28/2/11

clifford records presentan sus nuevos grupos

el sello almeriense clifford records, que metió en nuestras listas de fin de año el 7" de los mallorquines marlovers, parece que se va asentando firmemente en el panorama nacional. desde que empezaron su andadura con un 10" de los yellow melodies en 2008 han ido sumando referencias a su catálogo hasta llegar este mismo mes de febrero a la 17 con un minilp de the smoggers.

y solo con sus últimos agregados al catálogo ya podemos hacernos una idea del eclecticismo de clifford, porque en él nos encontramos con los citados the smoggers o the royal suite y su sonido eminentemente garagero, el punkpop de cool frog, el rock deudor de los primeros radiohead de diecinueve o los más pop los alimentos, que debutan con un ep de seis temas titulado osario, y suéter (en la foto) y su segundo cd-ep cuerpos de paz.

pero lo que más nos ha sorprendido es que hayan sido los encargados de la edición en vinilo del último álbum del dúo ellos, cardiopatía severa, demostrando que en este sello solo hay como límite los gustos de laureano, máximo responsable del mismo.

obviamente con tanta variedad en clifford es casi imposible hacerse fan de todo el catálogo, pero seguro que todos encontramos encontramos un favorito entre todos ellos. a elegir toca.

dos canciones nuevas de bassmatti

Bassmatti, del que cada día vamos conociendo más gracias a que mantiene una presencia activa en facebook y twitter, sigue haciendo canciones, casi como actos reflejos, y tal cual nos las entrega. Sin cortapisas, en su casa, con solo una guitarra y su voz. Así conocimos, hace nada, Canción protesta, aunque días después la colgó con un sonido más limpio tocada en un programa de Teledonosti.

Y ayer mismo subió otra canción nueva, Lo que me hace diferente, que podemos ver aquí.

Ambas fantásticas, la primera con un melodía más intimista, la segunda más abierta, siguen confirmando de que Bassmatti es una de las personas más especiales y entrañables de #laescenaespañola.

kaputt, destroyer (merge) 2011

siempre me ha dado algo de miedo que el continente me distraiga del contenido. una tontería como otra cualquiera porque, en realidad, todo debería contar a la hora de emocionar. pero a veces me obsesiono con poder diferenciar perfectamente una parte de la otra, y aquí el personaje, daniel bejar, me tiene ganado desde aquel southpop de 2007 donde, a solas con su guitarra, presentaba en acústico destroyer's rubies, mencionaba a carlos cano como influencia gracias a su estancia en málaga y hacía chistes con su lata de cerveza vacía.

el tiempo ha pasado desde aquel concierto, la sombra de bowie que tenía entonces instalada ya ha desaparecido de su espalda, e incluso nos ha dado tiempo a olvidarnos del menos acertado trouble in dreams que se publicó hace unos tres años. ahora llega kaputt, por sorpresa, para que comprendamos que destroyer, además de caer bien, puede hacer muy grandes discos, que la cima no estaba en your blues o destroyer's rubies.

dan bejar se ha empapado en este disco del pop que en los ochentas trascendió del underground al mainstream, de prefab sprout, de roxy music, de marvin gaye, y, sin perder ese punto de frikista experimentación, se descuelga con su gran álbum, ese que debería encumbrarle como uno de los grandes creadores de hits. basta para ello escuchar blue eyes y esos coros para bailar con la lágrima en los ojos, kaputt, con su estribillo perfecto y su saxo imposible o song for america, espejo actualizado de pistas de baile de hace treinta años. canciones que parecen mostrar una cara diferente de alguien que en cualquier caso no se olvida de quién es y de su gusto por complicar las cosas y mantener un punto lo-fi en todo lo que hace. como en esos temas largos, larguísimos, con interludios que casi se pierden en terrenos new age para, de pronto, explotar y hacernos tocar el cielo con una melodía que pareciera escrita por alguno de nuestros intocables (los veinte minutos del tema exclusivo para el vinilo, the laziest river, son el mejor ejemplo).

sí, kaputt puede no ser perfecto, incluso criticable por más de un desvarío aor, pero sabe tocar fibra cuando quiere y pasar de un extremo a otro con tal facilidad que casi siempre coge desprevenido. es demasiado extraño para ser mainstream y lo suficientemente clásico para traspasar las fronteras del indie. el disco que podía ser y no terminaba de serlo de destroyer. un clásico del siglo veinte en pleno siglo veintiuno. y, de verdad, creo que aquí no me estoy equivocando al decirlo.

terminamos febre(i)ro con emilio josé

ayer inaugurábamos nuestro twitter con la noticia de que emilio josé, nuestro ourensano favorito, tiene listo lo que en unas semanas será su nuevo single, que llevará por título febreiro como ya te habíamos adelantado por aquí y que lo editará foehn, el sello que le editó su doble disco de debut, el esencial chorando apréndese, en un single de vinilo de siete pulgadas

las dos canciones que llevará el single llevan el mismo título de febrero y el propio emilio se encarga de escribir en el interior del artwork del disco que es una canción en ruinas. ya pudimos ver un vídeo en el que se nos avanzaba de alguna manera y dando vueltas a una rotonda el tema que ocupa la cara a, pero ahora podemos descargar la cara a y la cara b completamente gratis desde este link de la página de foehn

si te gusta y quieres tener el single de 7” en tus manos, habrá que esperar un poco, pero bueno, mientras podemos ir disfrutando desde el final del mes, el mes de febreiro

27/2/11

el twitter de la nadadora

meses dudando. que si no nos va a seguir nadie, que si de qué vamos a hablar, que si esto ya no es tendencia, que si vamos a meter la pata en algún post y nos van a convertir en trending topic como le ocurrió a bisbal y otros tantos... pero al final, sí, nos hemos lanzado y ya tenemos twitter. un twitter donde, en principio, el objetivo es evitar convertirnos en un repetidor de enlaces a las noticias que subimos a la web y aportar otras cosas que no han cabido en la página, jugar a hacernos los interesantes y, en definitiva, complicarnos un poco más la vida con otro invento en el que ocupar nuestro tiempo libre.

de momento solo hemos subido un post, uno que nos hacía mucha ilusión que inaugurase el twitter, y esperamos que pronto vaya subiendo. ya veremos hasta donde llegamos.

dirección: twiter.com/pagdelanadadora

fátima en dallas


para el tercer clip del álbum de debut de blacanova josé m. pozo se ha inspirado en las películas de serie b de ciencia ficción y ha creado un vídeo de animación de lo más inquietante. una historia de horror en dallas que se sitúa en un lugar perdido entre el mito de sansón y la figura de godzilla.

un domingo terorífico con blacanova.

25/2/11

la zona sucia, nacho vegas (marxophone) 2011

Nacho Vegas es como esos amigos que crees conocer mejor que a ti mismo, que te han contado todas y cada una de las cosas más importantes que le han pasado, pero que a pesar de eso, siempre vienen un día y te sorprenden con una historia que nunca habías oído. Con cosas nuevas que te siguen emocionando, como las primeras que escuchaste de ese amigo y que han hecho que después de tanto años te sigas alegrando de tenerlo al lado.
Nacho Vegas, en ese aspecto, se ha convertido en uno de nuestros mejores amigos. En los que siempre se puede confiar y que sabes que no te defraudarán.

La Zona Sucia, disco en el que Nacho Vegas ha querido concretar y entregarlo con un duración más corta que lo habitual en él (y que se beneficia en su transcurso de eso), es un álbum ni mejor ni peor que los anteriores en su discografía. Simplemente es el reencuentro con uno de los mejores escritores de canciones que tenemos, siempre ofreciéndonos momentos a los que agarrarnos como clavos ardiendo. En esta tanda de canciones, yo los encuentro, por ejemplo, en Reloj sin manecillas o Lo que comen las brujas. O en La gran broma final. O en Taberneros. Seguro que tú los encuentras en otras canciones. O yo otro día los encuentro en otros momentos del disco.

La Zona Sucia es, quizás, uno de los discos de Nacho en el que nos quiere transmitir sus mensajes en un tono más abierto, menos cerrado. Quizás quiere acompañar sus historias con un poco de luz, que no es que no la hubiera antes en las letras, pero a lo mejor no en el tono de la música. Eso, junto a la corta duración que comentaba antes, da a pensar que Nacho quiere que se le entienda mejor. Y vaya si lo consigue. Da la impresión que su público cada vez es mayor, y eso, en un personaje como Vegas, solo puede ser algo bueno.

"y por una vez seré la más bella ciudad, y seré ballena en alta mar,
y seré la noche al descender.
Por una vez seré una luz y una canción y seré la esfera de un reloj que no tiene agujas"


Con amigos como Nacho, todos vamos como relojes sin agujas, porque escuchándolos el tiempo que pasa ya no es importante.

¿let's festival o minifestival?

mañana sábado se da en barcelona una coincidencia horaria en lo que a festivales se refiere, algo que no es atípico si hablamos de conciertos al uso, pero sí que lo es hablando de festivales indies, puesto que el target de público del let's festival y el del minifestival bien podía ser coincidente. no sepuede ver como una guerra de festivales, sino como el reflejo de que barcelona sigue dando mil vueltas en lo que respecta a conciertos al resto del país

el let's festival empezaba ayer jueves, y continúa hoy en las salas salamandra y depósito legal de l'hospitalet d llobregat. hoy mismo están ebony bones (primera actuacion internacional en el festival) como gran atractivo, pero mañana, justo cuando coincide con el minifestival pasarán por la salamandra los conciertos de christina rosenvinge, single (en la foto) y fred i son. para las dos próximas semanas también están programados los conciertos de la bien querida, nadadora, montevideo, supersubmarina, aias, depedro, ornamento y delito, pony bravo o cuchillo entre otros

el minifestival por su parte tira de épica indie y trae hasta el c.a.t. de la travesía de sant antoni en barcelona mañana desde las seis y media de la tarde las actuaciones de grupos de aquí como first aid kit, salonica o le pianc, pero también de fuera, como es habitual en sus carteles, donde estarán las estadounidenses magnapop o los británicos dakota suite, standard fare, nick garrie, quien regresa tras su aclamado éxito en el pasado tanned tin y la unión de ex-componentes de adorable y the house of love aún sin nombre que supone pete fijalkowski & terry bickers

nosotros no estaremos en la diatriba de tener que decidir, pero vamos, bien podríamos optar por una cosa u otra. si vosotros estáis indecisos, aún tenéis unas horas para salir de dudas

la cinta de los claveles

las dos maquetas de los claveles llevan ya un tiempo descatalogadas y, para solucionar este desaguisado (porque de verdad son imprescindibles), el subsello de gramaciones grabofónicas discos walden, que ya publicara ambos cdrs, ha decidido recopilar todos esos temas, junto a las tres canciones del split-ep con kana kapila y la incluida en la doropaedia #8, en una cassette titulada el futuro está en los barrios.

la cinta se encuentra ya a la venta en la tienda de gramaciones y esperfecta para seguir ampliando esa nueva colección que ya jamás pensaste que fueras a tener. el futuro está en el cassette, ya lo sabemos.

por cierto, en este canal de youtube, junto a otros igual de interesantes, hay cuatro vídeos en directo del grupo grabados en una excelente calidad. la mejor carta de presentación de esta nueva banda madrileña.

el south pop enseña sus cartas

aunque parecía que se le estaba echando el tiempo encima a la gente de green ufo’s, el south pop, el hermano mayor de la variante de isla cristina, también se celebrará en este 2011, en la que será su séptima edición. será en el teatro alameda de la capital hispalense los días 15 y 16 de abril, viernes y sábado de una semana antes de la semana santa

ayer el festival desvelaba los primeros nombres que pasarán por el teatro alameda en abril. destaca la presencia de la bien querida y manel, ambos con disco nuevo que presentar, aun sin publicarse en los dos casos. también pasarán por el south pop ellos y standstill, quienes tenían nuevo disco en el mercado en 2010 con bastante repercusión en ambos casos. el año pasado también sacaban disco dos bandas asentadas en madrid como son ornamento y delito y margarita. las dos estarán presentes en el south pop. y como única actuación internacional hasta la fecha, aparece el nombre de mercedes audras, cantautora francesa que lleva más de diez años editando discos

aún parece que faltan otros tres nombres para completar el cartel de cinco bandas por noche. puedes acudir a la web del festival o al facebook de green ufo's para enterarte de precios, fechas… ya que parece que los actualizarán en unos días

24/2/11

dos canciones de lo nuevo de manel

a finales de la semana pasada ya avanzamos algunos datos de lo que será 10 milles per veure una bona a rmadura, el esperadísimo segundo disco de los catalanes manel, que se pondrá a la vente el próximo 15 de marzo. el cuarteto ya ha empezado a anunciar fechas de presentación de este disco, de las cuales, todas son en tierras catalanas salvo una en el teatro alameda de sevilla dentro de lo que será el festival south pop 2011. las puedes consultar en su web


hoy mismo hemos podido escuchar los dos primeros temas que avanzan este disco por medio de dos links de youtube. el primero se llama anniversari y resulta más señorial y el segundo se titula boomerang y es más animado

el nuevo single de sr. chinarro

Anteayer, martes 22, pudimos escuchar por primera vez lo que será el single del nuevo disco de Sr. Chinarro, Presidente. El disco se publica el 4 de abril, en cd y vinilo, y esta canción, Vacaciones en el mar, el 21 de marzo en tiendas digitales (en Itunes, vamos).

La canción la pusieron en el programa de Radio 3 Siglo XXI, y aunque sea un incordio escucharla de esta manera, por lo menos podemos tener una idea de como suena. El tema está en el minuto 32 del podcast del martes que podemos oír y descargar aquí. Sí, una canción luminosa, que se queda en la primera escucha, un tema muy poco Sr. Chinarro... También se pueden ver, aunque sea aún en pequeño, las imágenes de porada del disco y del single en la web de Mushroom Pillow, sello que los editará.

travelogues, souvenir (jabalina) 2011

Souvenir han vuelto con lo que es su sexto disco, tercero en su nueva etapa. Después de 64 y Drums, sex and dance llega Travelogues, que continúa su recorrido por las pistas de baile. Con este disco, Jaime y Patricia igualan en número de discos su primera era (más pop clásico) con la segunda (más pop electrónico) y nos entregan Travelogues, su primer disco que se publica en vinilo (de color gris, con una edición en los primeros ejemplares dónde viene incorporado el cd) con un diseño totalmente maravilloso a cargo de Iker Spozio. Souvenir han sido los que mejor han resuelto la papeleta post-Aramburu (no quiero mirar a Los Planetas...). Este es su primer 12", pero el dúo ya cuenta con un 7" en la colección de su sello, Jabalina Love Songs, con tres canciones que no aparecen en este álbum.

Travelogues se inicia con Whispers in the night, una canción muy Question of time de Depeche Mode (referencia que nos volvemos a encontrar en las guitarras de Taboo) que marca el tono del álbum, alternando momentos más relajados (siempre sin perder de vista la pista de baile) con los más festivos y bailables, aunque con un punto oscuro y nunca evidente.
Las canciones de Travelogues transcurren plagadas de arreglos ensoñadores (en la maravillosa Mots, el puente en la mencionada Whispers in the night, en la delicada Coup de coeur, etc), alternando el francés con el inglés, este último cada vez más presente. No estaría nada mal que se animaran con el castellano ya que solo hemos podido escuchar a Patricia cantar en nuestra lengua en un remix que realizaron para Miqui Puig y más ganas no podemos tener.

El álbum contiene varios hits (Dance it away, Arrête-toi, Mots, está última funciona como hit para cuando ya amanece y estamos de camino a casa...) que, junto a todas sus otras virtudes deberían hacer de Travelogues uno de los discos más importantes de este comienzo de 2011.

23/2/11

otro recopilatorio (el enésimo) de morrissey

Esto ya pasa de castaño a oscuro. Morrissey ha anunciado a través de True To You, la que podríamos decir que es su web oficial, la edición de un nuevo recopilatorio. Sí, otro nuevo. Después del Greatest Hits de 2008, de la compilación de caras b de 2009 Swords, de las reediciones de 2009 de Maladjusted y Southpaw Grammar y de la de Bona Drag el año pasado (que a su vez también era un recopilatorio). Y esto sin contar las reediciones de sus cajas de singles en vinilo y cd de los años 88 al 95. Pues después de todo eso, va el morri y se marca otro compilado, esta vez llamado The Very Best of (se le van a acabar los títulos para este tipo de discos, en 1997 ya hubo un The Best of)...para vacilón él.

El disco se publica el 25 de abril, en cd y vinilo. En él podemos encontrar canciones de sus primeros años en solitario (muchas de ellas incluidas en Bona Drag) y alguna que otra que todavía no habíamos escuchado, si es que eso es posible, como el dueto que cantó con Siouxsie, Interlude, pero esta vez solo cantado por él. A destacar su gran interpretación de Moonriver, que esta sí, nunca está mal recordar. Como gancho (no creo que haga falta, hace años que Steven Patrick solo publica para sus fans), la edición vendrá con un dvd con 11 vídeos de algunas de las canciones incluídas en el cd. Una semana antes, el 18 de abril, también se editan dos 7" y un cdsingle con la canción Glamorous Glue como titular. El tema formaba parte de Your Arsenal, su tercer disco, y ya se editó como sencillo en Estados Unidos. Las caras b son dos canciones, Safe, Warm Lancashire Home y Treat me like a human being, inéditas de las sesiones de Viva Hate, su primer disco en solitario. Comentan que todo esto está autorizado y cuenta con la colaboración de la diva, cosa que no sé si al final importa mucho.

Es casi insultante, sí, pero nadie dijo que la vida del fan fuera fácil...

canciones: sorted for e’s and wizz, pulp

oh, ¿así es como dicen que hemos de sentir el futuro?

no podría entender a pulp sin esta canción. ya sé que podrían ser mucho más importantes en la discografía del grupo de sheffield otras como disco 2000 o common people, pero sorted for e’s and wizz es ese tema tapado absolutamente enorme camuflado en el disco perfecto y como javi nos diría, el típico grower que gana y gana escucha tras escucha

la canción es todo eso y más… es salir de noche y darlo todo, es ver las luces de la discoteca girar más lento que tú en el momento de subidón, es marchar al baño y ver que la gente no circula a la misma velocidad, es la sensación de la mañana siguiente de tener resaca pero que nada te importa porque anoche lo diste todo. eso es sorted for e’s and wizz, si no la has oído un domingo por la mañana es que probablemente aún no le has pillado el sentido

¿y en un festival? pues eso espero poder decirlo después del próximo sábado 28 de mayo, porque allí estarán pulp dándolo todo en el escenario grande del primavera sound, y espero que toquen esta canción en su repertorio, de lo contrario, al meterme en la cama, sentiré que me falta algo. sentiré que jarvis nos ha vuelto a abandonar de alguna manera, como ya hizo las veces que pasó por aquí evitando hacer cualquier concesión a su grupo. dedos cruzados sí o sí

pero entonces mañana por la mañana…

el alternador ya tiene cartel

y esta vez han tirado la casa por la ventana en el ya clásico festival de montellano presentando a un cabeza de cartel de la altura de matt elliott, que junto a wild honey, (lo:muêso) y el reciente fichaje de sello salvaje soledad vélez cierra una de las ediciones más ambiciosas del festival, como siempre gratuito, que este año se celebrará el día 1 de abril.

y para ir abriendo boca han ido celebrándose distintas fiestas de presentación que el 27 de febrero finalizan con la actuación de kenedy.

como siempre, una oportunidad perfecta para acercarse por esta localidad sevillana que se ha hecho un nombre en la escena independiente gracias a su coherencia e ilusión.

22/2/11

hardcore will never die but you will, mogwai (matador) 2011

hacer las paces con un grupo después de un traspié nunca resulta demasiado fácil. mogwai no iban a ser una excepción, pero he de reconocer que con solo escuchar el título del que sería su disco de 2011, tuve unas buenas sensaciones sobre ellos que no recordaba desde rock action. fue escuchar rano pano, el primer tema que escuchamos del disco, y empezar a confirmar mis mejores augurios. parecía que mogwai lo habían logrado, todo hacía indicar que volvían a sus cotas más altas

pasaron las semanas y conseguimos dar con hardcore will never die but you will, su séptimo trabajo, el que los vuelve a confirmar como una gran banda y el que vuelve a sacarles el lustre del post-rock auténtico que habían perdido ya con sus últimas referencias. este disco quizá no termine por ser el más grande de los escoceses, ya que young team y rock action siguen pesando mucho, pero sí que les servirá para completar el podio que una banda de estas características necesita

canciones como white noise, san pedro o how to be a werewolf, también la propia rano pano, vuelven a hacernos vibrar y a hacernos sentir esa euforia de tempestades después de calmas (aquí hay muchas menos calmas que tempestades) que ya casi dábamos por perdida en su carrera. pero luego hay una canción por encima de las demás que incluso nos puede hacer pensar en unos nuevos mogwai. me estoy refiriendo a mexican grand prix, un tema con base electrónica, vocoder en la voz y un fondo kraut que no habíamos degustado todavía en los de glasgow y que podría estar abriéndoles una nueva puerta

en resumen, este hardcore will never die but you will vuelve a situar en el mapa a una banda que nunca debería haber salido por la parte de atrás y que vuelve a convertirse en una de las bandas de glasgow a las que atender

nuevo vídeo de joe crepúsculo

Esta mañana se ha estrenado el primer vídeo clip de Nuevo Ritmo, el cuarto disco de Joël Iriarte.

Se trata de Tus cosas buenas, primer single del álbum, que ya se puede comprar en cd y vinilo.

El clip lo podemos ver en youtube y está dirigido por Manolo Vázquez. Chicas, una burra, bailoteos, Joël y Sergio. Eso es lo que nos encontramos en él y como siempre, con ese punto canalla que tiene todo lo relacionado con Joe Crepúsculo.

el primer disco de the sound of arrows

Parecía que el momento nunca iba a llegar. Se ha ido alargando tanto (más de dos años) que ya parecía una leyenda urbana. Pero el momento ha llegado, por fin tiene fecha de salida el primer
disco de los suecos The Sound of Arrows. Yo no puedo tener más ganas, muchas más después del concierto que pude disfrutar en el Pop Bar de la Razzmattazz a mediados de noviembre.

El disco de debut se publica el 25 de abril, y ya podemos escuchar y ver el primer single, Nova (a la que yo llamé Forever en la crónica del concierto). Nos la presentan en un vídeo que han colgado en su canal de youtube.

De Danger! y M.a.g.i.c ya poco queda, la cosa parece enfocada más cerca de Into the clouds, más cerca de la pista de baile bien entrada la madrugada...

ondas del espacio interior: violeta vil

la primera vez que oí hablar del proyecto violeta vil fue en la calle san juan de logroño, ciudad en la que reside mónica, motor y alma del grupo. por aquel entonces, hace algo más de un año, el proyecto lo componían mónica y almudena, pero al poco tiempo supe que almudena se iba a vivir a madrid y que dejaba sola a mónica. cuál es mi sorpresa unos meses después cuando descubro que en violeta vil hay de nuevo dos chicas, mónica y yanara, proveniente de tierras canarias. sea cual sea la formación de violeta vil, siempre me hipnotizó el nombre del proyecto

lo que también resulta hipnótico es la música de violeta vil. canciones que evocan a la recientemente desaparecida trish keenan de los broadcast más pop, esos que más nos gustaban, pero también a la laetitia sadier de los stereolab más juguetones, a la victoria legrand de los más aterciopelados beach house y a la primera isol de los enigmáticos entre ríos. por ahí podrían ir los tiros de esta primera demo de violeta vil, titulada (i) y que contiene cinco canciones, de entre las que destacan no te pido perdón y toronjil. esta primera grabación de violeta vil es toda una auténtica delicia cercana a lo tropical de esas que se disfrutan a sorbitos. además, se puede escuchar en su myspace o descargar gratis en bandcamp

21/2/11

lo que nos espera en el ps2011

Los australianos ya han tenido la suerte de poder ver a Sufjan Stevens en la gira que se ha enfrascado para presentar sus dos recientes referencias, All delighted people ep y The Age of Adz. Nosotros tendremos que esperar al mes de mayo, dentro de lo que será el Primavera Sound. Concretamente serán los días 26 y 27, jueves y viernes respectivamente, cuando después de más de cuatro años Sufjan vuelva a España.

La cita que podemos ver imágenes fue en la Sidney Opera House a finales de enero, el 27 y 28, y ahora la web oficial de la Casa de la Ópera ha colgado tres vídeos pertenecientes a las canciones Age of Adz, All delighted people y Too much. Tres vídeos con una imágen y sonido perfectos y que nos sirven para hacernos una idea de lo que nos vamos a encontrar en el Auditori del Fòrum barcelonés a finales de mayo. Los podemos ver aquí.

Sí, no parece perderse ni un detalle. Y como para perder a Sufjan de vista...atiende a la puesta en escena. También vale la pena volver a citar a este tumblr de fan, indispensable para cualquier seguidor del americano.

conciertos: hidrogenesse, 18/2/2011, museo artium, vitoria

que hidrogenesse no son un grupo prolijo en lo que a editar discos se refiere, está claro, pero también está claro que son un grupo que saben sacarle el máximo partido a las canciones de su no tan corto repertorio musical. el pasado viernes estuvimos en vitoria viendo una vez más a carlos y genís en una de las salas traseras del museo artium, una sala que, aunque al principio temimos por que los cristales de atrás pudieran aguar el sonido del concierto, la verdad es que no nos podemos quejar de cómo resultó

con esos atuendos tan rebuscados que solo ellos dos saben llevar, subieron al escenario y sin demasiados preparativos arrancaron con caballos y ponys. fueron cayendo algunas de las canciones de sus dos discos y de sus aplaudidos ep’s de entre las que siempre destacan no hay nada más triste que lo tuyo y disfraz de tigre, las dos únicas que pareció musitar el público, un poco frío, todo hay que decirlo. desde la última vez que los vi, hace cosa de un año y medio, han cambiado un poco el repertorio, han quitado hidroboy y 1987 de las de siempre y han metido una gran sorpresa como es échame un kiki amor, que les sirvió para cerrar el concierto con un carlos ballesteros más desinhibido que nunca cantando la última parte de la canción entre las primeras filas. la gran novedad es la inclusión de canciones nuevas, de las que ya conocíamos dos tontos muy tontos y la versión de tazas de té de carlos berlanga, pero además tocaron otras dos, el artista, sobre el dinero y su influjo en el arte, el cine... y a los viejos, con auténticas verdades sobre la tercera edad, como que ellos (los viejos) son la nueva ola, el feminismo o el rock and roll

siempre tan simpáticos, estuvieron algo así como una hora pero como siempre que los veo, podrían haber estado seis, porque en todas las ocasiones se me hace cortísimo. se marcharon y aunque pensamos que el público no lo pediría, hubo bis, con una versión libre de estafa, que han tuneado para la ocasión con la letra de su nueva canción el artista

zonoscope, cut copy (modular) 2011

Hay que reconocer que Cut Copy lo tenían difícil. Tras el enorme In ghost colours, les tocaba tomar la reválida con este su tercer disco. Zonoscope no es tan redondo como In ghost colours, aún teniendo canciones totalmente disfrutables, no funciona como ese gran disco que algunos, por lo menos yo, esperábamos.

Zonoscope, dónde las pistas van unidas a la manera de una sesión, es un disco de sensaciones encontradas: hay temas que son grandes canciones, hits potenciales, como Need you now, la mejor canción del álbum, Take me over o Where I'm going, pero la sensación general del álbum es así como de bajón. Incluso uno piensa que en algunos momentos de Pharaohs & pyramids o Blink and you'll miss a revolution se llega a cierto grado de horterismo en los arreglos.

Strange nostalgia for the future, un tranquilo interludio, actúa como paso a una segunda mitad del disco a la que lastra el último corte, de nada más y nada menos de 15 minutos, que a todas luces se hace excesivamente largo (sin necesidad alguna). En esa segunda mitad encontramos buenos temas como Alisa, Corner of the sky o This is all we've got, este último junto a Where I'm going, los momentos más pop de Zonoscope. Lo que destaca sobremanera es la variedad y riqueza de los coros que campan a lo largo de buena parte de las canciones, enriqueciéndolas y dotándolas de matices.

Quizás, Zonoscope sea una oportunidad perdida, una oportunidad a medio camino. Pero para olvidarnos un poco, para que la pena sea menos, podemos seguir escuchando y viendo Need you now, sin duda una de las canciones de 2011. Puedes escuchar Zonoscope en spotify.

20/2/11

bedroom y los niños soldado


ya falta menos para el 19 de marzo, fecha en la que foehn records se pondrá de gala en una fiesta de cuatro horas con conciertos de muchos de sus grupos. bedroom también estarán en la fiesta. acaban de sacar el sorprendente disco el fum blanc y como están de estreno, se han sacado de la manga un videoclip inquietante que ha sido grabado por las coleccionistas para la canción els nens soldat

19/2/11

el emergència fest en streaming



si ayer anunciábamos la celebración hoy sábado del emergència fest, hoy ofrecemos la posibilidad de disfrutarlo en streaming gracias a este enlace, que emitirá el festival a partir de las seis de la tarde cuando me and the bees lo abran.

la programación, la siguiente:

hall:
18:00 me and the bees
19:15 YoYMiPaya
20:40 stranded horse
22:15 ornamento y delito
23:30 fiera!

auditori:
18:40 caballo
20:05 dotore
21:30 patrick bower

manel y las buenas armaduras

Hace ya como más de dos años que Manel asomaron al mundo con Els millors professors europeus. Desde entonces no han hecho más que cosechar éxito tras éxito. Sus conciertos han sido fiestas colectivas y mientras, no han parado de vender copias de su disco. La expectación ante su segundo álbum es evidente, hay muchas ganas de
escuchar nuevas canciones. El disco es uno de los más esperados de este 2011, y ya le podemos poner fecha. Será el 15 de marzo cuando salga a la venta y llevará el curioso título de 10 milles per veure una bona armadura (10 millas para ver una buena armadura).

Ya falta poco para esa fecha, mientras, podemos seguir escuchando la última canción que conocemos de ellos, ese villancico tan particular que colgaron en su página web las pasadas Navidades,
El 25 de gener.

18/2/11

dënver en nuestro país

Los chilenos Dënver vienen, por fin, a tocar a nuestro país. Será de la mano del Contempopranea, incorporándose a su cartel de este año. Se trata de toda una sorpresa, ya que será la primera vez que realicen un concierto en España.

Hay muchas ganas de ver al grupo en directo, esperamos que esta fecha a finales de julio no sea la única y tengamos la oportunidad de poder comprobar como suenan las canciones de Dënver en las distancias cortas.

A esto se suma la edición de su segundo disco, Música, gramática, gimnasia aquí en España en Federación de Universos Pop. Será una edición en cd (esperemos que también en vinilo).

el cuarto disco de jeremy jay

El que iba a ser el cuarto (quinto si contamos aquel lleno de instrumentales, Dreamland) disco de Jeremy Jay, Dream diary, se publica por fin el 12 de abril. En un principio iba a publicarse poco después de Splash, su disco de 2010, pero se retraso y verá la luz dentro de poco menos de dos meses.

Jeremy, que va a disco por año, vuelve a la carga, y entre su sello y su myspace podemos escuchar alguna de las canciones que encontraremos en Dream diary. En el tumblr de su sello, K Records, han colgado para escucha dos canciones, Wild orchids y Out on the highway, dos temas, a lo mejor con un sonido más contundente pero sonando a Jeremy Jay cien por cien, con esa voz que parece venir del más allá que no nos cansamos de escuchar. En su myspace también encontramos alguna que otra canción nueva. En el tumblr de K Records también podemos ver la portada del disco.

Seguro que Dream diary es uno de los discos que más escucharemos este año en la nadadora.

¿hay que esperar algo de radiohead?

después de intentar cambiar el mundo hace tres años con lo que fue in rainbows, un disco que sentó bien y mal a partes iguales pero que no estuvo a la altura de lo mejor de la banda de oxford, radiohead nos sorprendían a principios de esta semana con la noticia de que su próximo disco, the king of limbs, se publicaba esta misma semana, concretamente mañana sábado día 19 de febrero. todas las páginas del ciberespacio musical se han vuelto locas esta semana al respecto, pero, ¿será para tanto?

el grupo de thom yorke después de varias aventuras en solitario sin éxito de algunos de sus miembros vuelve a la actualidad con un disco del que se ha dicho ya de todo prácticamente sin oírlo, y del que hoy ya podemos disfrutar del primer single como adelanto por medio de un videoclip, una canción muy oscura pero con un atrapante ritmo llamada lotus flower. pero la cosa no les podía salir tan perfecta, y el pre-order que se podía hacer desde mañana con descarga del álbum se ha tenido que adelantar y a estas horas ya está filtrado por todo el mundo, con lo que muchos miles de personas podrán escuchar este disco antes de que mañana llegue su "salida oficial"

para afirmar si the king of limbs es una nueva confirmación o un flop (¡otro!) en toda regla de radiohead habrá que esperar un poco y darle unas cuantas escuchas al disco, mientras tanto los chicos de la radio en la cabeza se frotarán las manos contestando a numerosas entrevistas y viendo el panorama de conciertos y festivales que se les presenta para los próximos meses...

nace la fonoteca discos

los amigos de la fonoteca están que no paran. aparte de dejar su exquisito gusto y su inagotable sabiduría sobre la música nacional presente en su página día tras día, ahora se lanzan a editar discos, en una aventura que hoy mismo pone en la calle su primera referencia y que esta misma noche se presenta en madrid en una fiesta en la sala costello

para esta primera referencia han optado por un split cd-r entre dos bandas, una de la capital, como es el imparable raúl querido y otra a medio camino entre madrid y zaragoza, como son ok la ho ma, de los que te dejamos sus links de bandcamp. la referencia de lfntk#001 traerá cinco canciones del primero y tres de los segundos en un bonito cd-r del que puedes ver parte del artwork en la foto de arriba (el resto aquí) y se podrá conseguir físicamente en la fiesta con solo comprar la entrada de esta noche, donde tocarán ambas bandas


también nos comentan desde la fonoteca discos que la segunda referencia está en marcha, así que parece que esto no será solo flor de un día. bravo por ellos y por lanzarse a esta aventura que seguro que nos dejará más de una agradable sorpresa

17/2/11

llega el tercer emergència fest

después de albergar una primera edición en 2009 por la que pasaron entre otros marina gallardo, jeremy jay o joe crepúsculo y de la edición de 2010 que contó con nombres como dent may, pony bravo o fred i son, el centro de cultura contemporánea de barcelona (más conocido como cccb) acoge este sábado 19 de febrero en sus dos escenarios (hall y auditori) el tercer emergència fest entre las 17 y las 23 horas, organizado por analogic té y de nuevo con importantes nombres de artistas más o menos emergentes en su cartel

como en anteriores ocasiones, habrá hueco para dos propuestas internacionales, por un lado la experimentación sonora de stranded horse (antes thee stranded horse) y por otro patrick bower & the world without magic, un peculiar cantautor folk salido de brooklyn

el cartel se completa con propuestas nacionales, algunas destacadas por aquí como dotore (en la foto), cuyo disco los veranos y los días estuvo en nuestro top 3 de discos favoritos de 2010, me and the bees, también destacadas con su disco en nuestra lista del año pasado o fiera! la parte más salvaje de los ya de por sí salvajes pony bravo. también estarán los vascos afincados en madrid ornamento y delito, presentando su debut para libo starr, caballo, proyecto bastardo del dúo cuchillo, como ellos dicen o los almerienses yoymipaya, creadores de esas melodías post-punk que tanto gustan por ahí


puedes encontrar más información de este evento, que ya está más que consolidado, aquí

body talk pt. 3, robyn (konichiwa) 2010

Que el mundo es injusto ya lo sabemos. Pero es que escuchando Body Talk queda patente otra vez y de una manera totalmente apabullante. Robyn debería copar toda la atención de los medios y público y sus canciones y este Body Talk todas las listas mundiales. Pero no, ya sabemos quién está en todas las listas. Body Talk, del que ya conocíamos las partes 1 y 2, es el fin de la trilogía y recoge 5 canciones del primero, 5 del segundo y 5 nuevas.

De los rescates destaca, claro, Dancing on my own, canción emblema e himno total, la oscura pero irresistible None of dem (junto a Royksopp, después del The girl and the robot), U Should know better o Hang with me. Pero eso solo es por destacar alguna, que el disco transcurre vertiginoso, hit tras hit (todas y cada una de las canciones podría ser un éxito en potencia) y sin descanso alguno. Las cinco nuevas (que forman Body Talk pt.3, también a la venta como disco único) no pueden ser mejores: Get myself together te levanta de la silla quieras o no, Indestructible o Call your girlfriend mantienen el nivel y completan lo que ha sido el proyecto Body Talk. Proyecto totalmente satisfactorio y que ha llevado (y llevará) a Robyn dónde merece, a ser la reina de nuestra (poco concurrida, en la nadadora bailamos solos y cuando nadie mira) pista de baile.

la frontera de joaquín pascual

el albaceteño joaquín pascual, ex-componente de varios grupos conocidos formados en la capital manchega como mercromina, surfin’ bichos o travolta, tiene ya listo lo que será su segundo trabajo bajo su propio nombre titulado la frontera y que se publicará después del verano. después de autoeditarse en 2009 su primer disco, el ritmo de los acontecimientos, y de que en 2010 lo sacara el sello barcelonés el genio equivocado, joaquín está ya de vuelta con este segundo trabajo

pascual estará haciendo una presentación de lo que serán estas nuevas canciones en nueve ciudades de nuestro país entre los meses de marzo y abril, y desde su sello anuncian que el que compre las entradas para esta gira, que lleva el nombre de aproximación a la frontera por medio de ticketea tendrá la posibilidad de conseguir un cd con dos temas en versión demo de lo que cinco meses más tarde serán las canciones de la frontera y con otras ocho tomas en acústico de cinco canciones de su anterior disco, algunas muy cambiadas, según parece

dicha gira pasará en marzo por toledo (día 24), zamora (día 25) oviedo (día 26), madrid (día 27), sevilla (día 29), granada (día 30) y elche (31) y en abril estará en valencia (día 1) y barcelona (día 2). del próximo disco joaquín comenta en la página de su sello que “las canciones hablan de la vida que vivimos con los demás y de la que vivimos solos” y de la gira dice que estará tocando “en un formato mínimo, guitarra y voz, tal y como son ahora”

16/2/11

jeanette para duyos

la pasarela cibeles (ahora conocida como madrid fashion week), que empieza esta misma semana llenará ifema de color y famoseo. también llenará las páginas de las revistas de la próxima semana con las propuestas de nuestros diseñadores más consagrados (los menos lo hacen antes en el ego de cibeles o en el off madrid fashion week)

la música también será protagonista en la madrid fashion week, y no solo por dar sonido a la puesta en escena de los diseños de gente como javier larrainzar, victorio & lucchino, davidelfín, juanjo oliva o adolfo domínguez, sino porque el desfile de duyos (previsto para este viernes 18 a las 15 horas) tendrá a una invitada muy especial como es jeanette

poco ha trascendido una noticia como esta, que nos parece todo un homenaje al pop, pero la semana pasada, varias cadenas de televisión se hicieron eco del asunto, como vemos en este vídeo de noticias cuatro. al parecer, el desfile de duyos tendrá un marcado carácter pop inspirado en los 70 y ha pensado en jeanette para estar cantando en directo en el escenario mientras las maniquíes desfilan con sus diseños. nosotros creemos que a jeanette se le pueden hacer todos los homenajes que hagan falta, porque nunca estará de más

espanto por hidrogenesse

EL PANTALÓN. La canción de Espanto versionada por Hidrogenesse. from Austrohúngaro on Vimeo.
Ya se van conociendo más detalles de lo que será la publicación del vinilo con los dos últimos discos de Espanto en Austrohúngaro. En la página del grupo de la web de Austrohúngaro han colgado más información al respecto, como los grupos y personas que se encargarán de las versiones y remezclas que irán en Errísimos, cdr que se regalará con las primeras copias del lp. Serán Tremolly, César Sánchez, Paulino Lorenzo, Joe Crepúsculo y Sergio de Thelemáticos, Anntona, y claro, Hidrogenesse. De estos últimos ya se puede escuchar la remezcla instrumental que han hecho de El pantalón, incluida en Érrimos, y que se puede ver en este clip de vídeo.

También comentan que el disco se publicará en marzo y desde aquí no podemos aguantar más para tenerlo en las manos.

recordando discos: smoking room, smoking room (afeite al perro) 2010

el cd de smoking room room lo compré gracias a un comentario de federica en el foro de peoplelikeus, y anduvo perdido por mi estantería unos cuantos meses hasta que, en navidades, llegó su momento. a veces uno se preocupa demasiado por la actualidad y se olvida de grabaciones como esta (en la que se recuperan las dos demos , de 2003 y 2004, de una banda que ya no existe, junto a una grabación casera anterior que fue solo un regalo para un amigo) solo por eso, porque no es actualidad. y sin embargo este cd de tirada limitadísima (solo 100 copias, en principio anunciadas ya agotadas, aunque me han chivado que igual pueden quedarles alguna) es mucho más importante que todo lo que pude haber escuchado con tanta urgencia desde que el pedido llegó a mi casa hasta que lo puse en el reproductor por primera vez.

smoking room eran javi, maría y pablo haciendo un pop acústico, aparentemente inocente pero absolutamente bello, de producción casera y letras que juegan con la ironía y lo cotidiano (tener una canción de amor-desamor titulada el frigopié ya vale un euro con veinte lo dice todo) sin caer nunca en lo banal o vacío. en el tiempo en que existieron como grupo grabaron dos maquetas, adios navidad e inaudito! ep, que aquí recopiladas forman uno de los discos más hermosos que han entrado en mi casa en mucho tiempo. un disco para tener junto a los de AMA, mirafiori, niza, dotore o, por qué no, el soplo en el corazón que nos cambió la vida.

sus canciones (las veinte de las dos demos y las otras nueve, la mayoría incluidas en estas, de la grabación casera) son miniaturas que en alguna ocasión no llega al minuto, y que se cuelan con enorme facilidad si uno es fan de las bandas antes citadas, the field mice, blueboy o brighter, y de todo ese pop que buscaba la belleza en la fragilidad y la sensibilidad. podrían haberse instalado en los mismos corazones en los que ahora habitan la chica con el corazón azul de nadadora, el aviador que no supo esquivar el volcán o tu cara graciosa cuando bebes limón, y no lo ha hecho solo por haber nacido con aún menos pretensiones que aquellas, solo como un regalo que, de rebote y gracias a jose de afeite al perro, ha llegado a alguna mano de más.

pero claro, el elogio aquí, si quien lea estas palabras no puede acceder a su música, se queda en un vano ejercicio estético de apasionamiento y, por eso, pensamos que había que dar un pasito más. así, tras hablarlo con sello y grupo, acompañamos junto a esta reseña un par de temas, uno de cada maqueta, para que comprobéis que las palabras siempre andan unos pocos escalones por debajo de la música.

de la primera demo ikuko


y de la segunda kryten.

nuevo tema de band à part para el madrid popfest

Ya hemos hablado largo y tendido sobre el Madrid Popfest que se celebra a mediados de marzo en la capital. Ahora, Band à Part, grupo que publicó la referencia 003 en la colección New Adventures in Pop de Elefant, la que correspondía al vinilo rojo (y que por cierto, ya se ha agotado), nos regala la sintonía que han realizado para el festival.


Se llama, claro, Madrid Popfest, y dura poco más de un minuto. Es una celebración de que podamos disfrutar del espíritu del Popfest aquí en España y te la puedes descargar en el bandcamp que ya comentamos .

¡¡¡Queremos más canciones de Band à Part!!!

15/2/11

yuck, yuck (fat possum) 2011

era el verano de 1997. yo me compré el i can hear the heart beating as one de yo la tengo y estaba encantado con el grupo de james, georgia e ira. tú no parabas de alabar a mascis y barlow y no quitabas el hand it over del reproductor. en realidad no habíamos descubierto nada, pero habíamos descubierto el indie. algo así debió pasarles a los muchachos de yuck en algún verano posterior (mucho más tarde de 1997, ¡su extrema juventud los delata!) y entonces montaron una banda, la típica historia de siempre…

todo el mundo se empeñó en hablar de ellos a finales del año pasado, por eso de ser la nueva esperanza británica. lo suyo simplemente fue una demo que fue corriendo de equipo en equipo alabando las virtudes de unos jovenzuelos que sonaban a los 90, pero que realmente parecían tener cosas que decir. tenían especialmente una canción interesante, georgia (¿llamada así en honor a la chica de yo la tengo?), la que a la postre se ha convertido en el primer gran hit de yuck. también lo tienen todo para salir en los medios que más molan: actitud, canciones, una componente de origen asiático en el grupo y un look que les hace parecer que nunca han roto un plato

escuchando su debut homónimo, enseguida nos damos cuenta de que aquellas comparaciones con los pains of being pure at heart en las que todos incidíamos al principio ya no tienen tanto sentido, quizá porque pierden esas miras tan pop en favor de la virulencia de las guitarras, aunque claro, están muy presentes en temas como shook down o sunday. lo suyo va más allá, lo suyo nace y se queda en los mismos locales de ensayo de los sonic youth menos experimentales, de los yo la tengo más inspirados y de los pixies más melódicos. yuck tienen muy claro que les va a ser difícil quitarse de encima el sambenito de nuevo grupo noise, pero ¿cómo responden ellos a eso? pues con sus canciones, que ya es bastante

get away o suicide policeman confirman nuestros mejores augurios. a veces resultan más rockeros, y a veces más meditabundos, pero siempre efectivos, que eso siempre es mucho. yuck no han hecho nada más que empezar y ya se han ganado un hueco importante en el panorama, así que esperamos tener yuck para rato

un reto para fred i son

el club de fans de fred i son, también conocidos como amics de fred i son, ha montado un reto para el grupo a base de un concurso de versiones que les proponen a xavi, eli, xesc y cristian. durante unos días, que terminaron ya la semana pasada, se pudo votar por medio de propuestas de canciones que quisieras que fred i son interpretaran en uno de sus conciertos

la lista de las elegidas se puede ver aquí y se puede votar por las que más te apetezca ver cantar a fred i son, a los que ya hemos podido ver interpretando temas de vainica doble o belle and sebastian, por poner algunos ejemplos. ¿se atreverán con el bello verano de family? ¿con alguna de the field mice? ¿con la truita de sus amigas aias?

seguiremos de cerca las votaciones y estaremos atentos para ver cuántas aceptan y cuándo las interpretan. mientras, puedes ir votando…

ondas del espacio exterior: det vackra livet

det vackra livet es el último descubrimiento del sello labrador, algo que tenían más sencillo que nadie porque esta banda está formada por los hermanos philip and henrik ekström, ambos mcomponentes de the mary onettes.

y, en realidad, poco más sabemos de ellos, ya que, de momento, no tienen myspace y casi nada se encuentra en la red a excepción del tema que el sello ha adelantado, viljan, que remueve el recuerdo a los ochentas con un sonido entre el oscurantismo postpunk de bandas como the cure y el synthpop tan en boga por entonces.

a nosotros casi que nos ha sorprendido más que el trabajo de los propios mary onettes. vosotros podéis podéis probar aquí.

14/2/11

la presentación de pj harvey desde parís

para la noche del día de los enamorados, el canal temático arte de la televisión por cable europea nos proponía desde su web en directo una cita que no podíamos rechazar. se trataba del concierto en streaming de pj harvey desde la sala la maroquinerie de parís presentando su nuevo disco let england shake, que oficialmente se ponía a la venta hoy mismo y que ya se puede escuchar en los canales habituales de audio, como por ejemplo en spotify

blanca y radiante, con un vestido de estilo western y con botas negras y un tocado de plumas, pj harvey ha ido una a una y en el orden de let england shake tocando las letras de ese disco enigmático que acaba de llegarnos y que encierra perlas a las que uno se va a costumbrando con las escuchas como the last living rose o the words that maketh murder. acompañada de su ya inseparable john parish y de otros dos músicos entre los que está el ex-bad seeds mick harvey, a la británica la hemos podido ver descarnada y cruda, emulando en muchos momentos la fuerza de nick cave y bien acompañada de su guitarra o de su autoarpa, encantadora en todo momento con su habitual carácter arrollador. el final ha rozado lo subime con la interpretación de hanging in the wire, written on the forehead y the colour of the earth, las tres canciones que cierran el disco, quizá la secuencia más delicada que podamos recordar de pj harvey en un disco

como era de esperar, ha habido bis y aunque solo hayan sido cuatro canciones, ha merecido la pena esperar lo poquito que se ha quedado la sala a oscuras tras los aplausos. han caído tres de to bring you my love, su álbum de 1995, concretamente la espléndida down by the water, que como siempre ha puesto los pelos de punta, c'mon billy y meet ze monsta. también ha tocado silence, de su anterior disco, el oscuro white chalk, con la que se ha despedido. ha durado como una hora y cuarto, una hora del disco y un cuarto de hora del bis. ha sido fantástico, y ya contamos los días para volver a verla, aunque a menos metros de distancia en el próximo primavera sound

el nuevo single de la bien querida

Ya lo avisó Nacho aquí y hoy, día de los enamorados, ya podemos escuchar y ver lo nuevo de La Bien Querida. Se trata de Hoy, la segunda canción del segundo disco de Ana Fernández-Villaverde, y el primer single que sale del álbum. La canción ya se puede comprar en iTunes y escuchar en spotify. También se ha presentado el vídeo, dirigido por Luis Cerveró y producido por la omnipresente Canada. Lo podemos ver en youtube. Atención al final, dónde se toca un instrumental, como ya hizo Cerveró para el vídeo de Tot torna a començar de Mishima.

Hoy es una canción cien por cien La Bien Querida, con esos violines árabes que ya pudimos escuchar en Romancero. Seguro que con las escuchas va creciendo más y más...

Por otro lado, Ana ha ido colgando en su cuenta de twitter algunas versiones que ha grabado ella misma, de manera casera, y que ha colgado en youtube. Se trata de Insurrección de El Último de la Fila y No me amenaces de José Alfredo Jiménez, aunque parece que Ana ha eliminado esta última.

Fiesta se presentará en Madrid, en el espacio Camon, el 26 de este en un concierto acústico y una mini charla, el 4 de marzo en el Let's Festival de Hospitalet de Llobregat (Bcn), el 12 de marzo en el Teatre Xesc Forteza de Palma de Mallorca y el 9 de abril en el Vinalopop Festival de Elche.

nuevos fichajes en el sello salvaje

tras las referencias de mañana y trisfe, el sello salvaje sigue proponiéndonos nuevos artistas que pronto entrarán a formar parte de su catálogo. ambos se estrenarán con un 7" y son el grupo malcortado y la chilena soledad vélez.

las canciones que formarán el debut de los canarios malcortado ya se pueden escuchar en su dirección de bandcamp (aunque también vendrán tres temas más en la edición digital) y tienen un marcado acento de punk-hardcore melódico de sonido potente y directo, que les ha llevado a ser incluidos en la fiesta demoscópica que mondosonoro celebrará en las palmas el 19 de marzo.

mientras, soledad vélez (en foto) aparece con una propuesta mucho más íntima, acercándonos al folk acústico en los temas que se encuentran en su bandcamp y que, entendemos, sirven para hacernos una idea de por donde van los tiros con esta cantautora chilena afincada en valencia.

parece que el sello sevillano sigue muy vivo y nosotros nos alegramos de ello.

nuevo ritmo, joe crepúsculo (canada) 2011

Seré sincero (aunque se presupone en un comentario sobre un disco): no escucho country, bossa o reggaeton. Ni de lejos, vamos. Así que, de buenas a primeras, la escucha de Nuevo Ritmo a lo mejor despista un poco por esa variedad estilística. Pero nada más lejos de la realidad porque, como ya todos vamos conociendo al Crepus, sabemos de su inquietud y de sus ganas de llevar sus canciones a esos lugares, que por mucho que intuimos, nunca logramos descifrar. Esos lugares que ya tienen la imprenta de Joe Crepúsculo, y por más que esos sitios se parezcan a América Latina, al oeste o una playa en el Caribe, las canciones ya son reconocibles y se nos hacen totalmente familiares.

Familiaridad aparte, Nuevo Ritmo suena a punto de partida, a nueva vida, a empezar de cero. A hacer las cosas de una manera más (¿lo puedo decir así?) profesional, con otra mirada. Eso, imagino, se consigue con más medios. Nuevo Ritmo es la primera referencia discográfica de la productora Canada, que han echado el resto (atención a la cuidada presentación, con Montxo Algora ilustrando) para hacer de la publicación de este disco un acontecimiento, tal y como se merece.

La canción de tu vida (posiblemente la mejor canción de Joe, aguanta mil caras, la pongas como la pongas sigue con la pegada del primer día), Baraja de cuchillos (que se multiplica por mil y se propulsa como el bólido de la edición cd), Los viejos o El día de la medusas (tal vez la adaptación más lograda) son algunas de las canciones que se revisan. Entre las nuevas, destaca poderosamente Tus cosas buenas, una de las canciones de lo que será 2011 y hit inmediato. También están Las cosas del ayer, Atardecer y El fuego de la noche, con su música de feria.

Sería fácil decir que Nuevo Ritmo es el mejor disco de Joe Crepúsculo, pero eso tampoco sería justo con Supercrepus o Chill out, pero sin duda, aquí tenemos a un Crepus en plena forma, dispuesto a darnos lo mejor.

13/2/11

vivian girls en medio del incendio


creo que estamos ya en condiciones de poder afirmar que i heard you say, el adelanto del que será share the joy, el tercer disco de vivian girls, se ha convertido en la mejor canción que han hecho estas chicas. esos coros, esa melodía, esa dulzura... la hacen perfecta y siguen estando a años luz de cualquier propuesta de chicas y guitarras que nos ha llegado de américa en los últimos años

esta semana nos ha llegado el videoclip, pero también la buena noticia de que estarán en españa otra vez entre los meses de marzo y abril, poco antes de que se publique el disco. cassie, katie y fiona pasarán por sevilla (malandar, 26 marzo), madrid (el sol, 29 marzo), barcelona (kgb, 30 marzo), toldo (círculo del arte, 32 marzo), plama de mallorca (cultura club, 1 abril) y vigo (la fábrica de chocolate, 2 abril). qué suerte tienen manolo y javi que las podrán ver en sus respectivas ciudades...

11/2/11

5 entradas para el concierto de bla en sevilla

como ya anunciamos hace unos días, dentro de la programación de obbio y organizado por green ufos, este sábado tendremos a bla en sevilla en una doble sesión, primero con la actuación del grupo en directo y después con ambos pinchando en la sala. una oportunidad inmejorable de pasar una noche divertida con el dúo formado por luis y belén l-kan y las canciones de su meritorio álbum de debut con elefant la mejor enfermedad. nosotros les vimos hace unos meses en el escenario myspace del primavera sound y nos quedamos con ganas de más.

y para que os resulte aún más sencillo acercaros por obbio el sábado, green ufos ha tenido el detallazo de regalar 5 entradas a los cinco primeros que nos escriban un correo con su nombre completo a lapaginadelanadadora@gmail.com. así, sin preguntas con las que comernos el tarro.

se les confirmará que están la lista a los 5 ganadores respondiendo a su correo.

CONCURSO YA CERRADO

anari en kafea eta galletak

mañana sábado llega hasta el gaztetxie de la localidad vizcaina de gernika una nueva edición, concretamente la vigesimo cuarta, de kafea eta galletak, ciclo mensual del que ya te hemos hablado aquí unas cuantas veces, porque allí hemos vivido momentos irrepetibles con grupos como espanto, los ginkas o elurretan. el de giorgio bassmatti también lo vivimos aunque solo fuera porque nos hicimos con el cd que salió de dicho concierto

para esta edición cuentan con un nombre fuerte como es el de anari, que estará en kafea eta galletak por partida doble ya que hará dos conciertos, uno por la tarde y con ella en acústico, a eso de las siete, después de que en la primera hora se escuche el disco no mora shall we part de nick cave and the bad seeds (¡alabo la elección de anari!). después nos imaginamos que se irán a tomar unos potes y a comer unos pintxos porque a las diez de la noche, la autora de discos como habiak o zebra volverá el escenario del gaztetxie de gernika para dar otro concierto, pero ya con banda

tod esto, este mismo sábado 12 de febrero a partir de las seis de la tarde en el gaztetxie de gernika. más info en la web de kafea eta galletak donde ya nos adelantan que la próxima invitada, la que será la número 25, será mursego (19 de marzo), y para el mes siguiente tzesne & paralux (2 de abril)

10/2/11

the king is dead, the decemberists (capitol) 2011

de vez en cuando pasa que un día te vas a la cama encantado y entusiasmado porque has descubierto como grande un disco que en principio considerabas que iba a ser pequeño. eso es lo que me ha pasado con el sexto disco de the decemberists, un grupo que por fin ha decidido dar el paso hacia la etapa adulta antes que otros compañeros de generación como podrían ser bright eyes o iron & wine. los de colin meloy se destapan así como una de las enormes y gratísimas sorpresas de la temporada que nos llegan desde américa


y fue precisamente allí, al otro lado del charco, donde hace un par de semanas saltaron las alarmas porque un grupo proveniente de la independencia apareció en el número uno de las listas de ventas con un trabajo que explora en las raíces del folk y del rock hechos allí. porque es cierto que the king is dead incide en la música que ha vivido al límite del rock y de los sonidos americanos de los últimos cincuenta años, como hicieran the band, r.e.m. o bruce springsteen en sus momentos más álgidos e inspirados

así que con esos referentes cogemos un billete de tren que nos lleva a duluth (minnesota), a long branch (nueba jersey) y a athens (georgia) y en el camino nos vamos a encontrar con diez paradas en otras tantas canciones que encuentran sus principales estaciones en don't carry it all, el potente tema que lo abre, down by the water, casi mas r.e.m. que r.e.m. y june hymn, absolutamente arrebatadora. y a la vez que viajamos, compartimos vagón con cuatro músicos con pinta de buenas personas que tienen mucho que decir aunque parece que hasta ahora no demasiada gente parecía haberse dado cuenta de ellos

y como ocurriera con morrissey y marr, el rey, la reina en el caso de los mancunianos, no ha muerto, pero con este disco algo ha pasado que ha conseguido conmovernos como si algo así hubiera ocurrido...

za! preparados para el gran salto de megaflow

parece que los dos componentes de za!, papa dupau y espazzfrika ehd, como les gusta que les llamen ahora a pau y edu, se han propuesto cambiar nuestras vidas con su segundo trabajo. el disco que supondrá la continuación del aclamado macumba o muerte (acuarela, 2009) está a punto de despegar y según parece, no va a dejar de estar en boca de todo el mundo en unos cuantos meses

del disco no conocemos aún demasiado, parece que la portada será esta y solo hemos escuchado una canción hasta la fecha, de título nanavividedeñaña, para la que han rodado este vídeo y que se puede descargar gratis aquí. tampoco conocemos la fecha exacta de publicación, aunque según dicen en acuarela, el sello que lo editará, es inminente

mientras esperamos, vamos a seguir escuchando las canciones de macumba o muerte, a leernos y releernos el comunicado que los za! han escrito, a ver el mencionado vídeo unas cuantas veces, y a hacernos a la idea de que este bien podría ser un disco que cambie nuestras vidas. de momento lo presentarán en barcelona (18 febrero, kgb) y en madrid (26 febrero, neu!) y luego en festivales en usa (south by southwest), suiza y alemania, además de en una extensísima gira que ahora están cerrando dentro y fuera de nuestras fronteras, de la que puedes consultar las primeras fechas aquí

nuevo single para emilio josé

del ourensano emilio josé, autor del a nuestro juicio, mejor disco hecho en territorio nacional en 2009 y también del mejor single de 2010, ya sabemos que tiene una capacidad inabarcable de trabajo y que no para de componer canciones increíbles, que algunas veces sube a sus redes sociales, otras las graba en antiguos cilindros sonoros, otras las regala a diversos recopilatorios y otras incluso las destina al sello que lo descubrió foehn

pues en esas está, ya que en el mes de marzo se publicará un single de 7” en el sello barcelonés, que como te hemos contado, este año celebran su décimo aniversario. el single en cuestión llevará en la cara a el tema febreiro, que interpreta en sus conciertos desde hace tiempo, como podemos comprobar en este vídeo y en la cara b irá un tema inédito y exclusivo para este trabajo. como él ha anunciado en facebook, el 27 de este mismo mes de febrero, por eso de que algo en todo esto haga referencia al título del disco, subirá el tema de la cara a (el de la cara b quiere que se quede solo en el vinilo) en varias plataformas digitales para que lo podamos descargar

y para que nos vayamos haciendo una idea, hace pocos días subía una especie de videoclip (que puedes ver aquí) en el que se puede paladear algo del tema titular, ya que no se escucha muy bien la música y la letra solo la podemos ver escrita en subtítulos. en el vídeo vemos una imagen fija de una rotonda en la que un mismo coche no para de dar vueltas y más vueltas. ¿te puedes imaginar quién es el conductor de disco vehículo? ¡bingo!