30/6/13

ondas del espacio interior: táctel

cuando nos pusimos los discos de F I N en la cabeza éramos conscientes de que la decisión era definitiva. estábamos preparando la última entrada de la nadadora, y así debía ser. han pasado más de dos años desde entonces y nada ha cambiado. por eso esto de ahora no es una vuelta, ni tan siquiera una nueva entrada, es solo un acto de justicia poética que igual ni tan siquiera viene a cuento. pero como en la página de la nadadora todo se hizo única y exclusiva por pasión, javi y yo no lo hemos dudado. hoy es el turno del último ondas del espacio interior.



las cosas importantes de la vida suelen llegar por sorpresa, si las esperas no funcionan igual. y la primera noticia sobre táctel la recibimos hace algo más de un año por correo, poco antes del popfest. desde entonces nos fuimos imaginando de todo, a nacho haciendo de cantautor atormentado frente a una orquesta de violines, a todo el grupo vestido con camisetas de rayas con guitarras shoegazing, a los tres con cascos en la cabeza reservando su intimidad pinchando techno duro en sónar... hasta que al final han llegado las canciones y, de golpe, todo encaja.

táctel son lo que tenían que ser. lo que nosotros necesitábamos que fuera. cabezas de cartel del único festival bajo tierra (más underground que el underground). m

Austrohúngaro (Mano de Santo, Hidrogenesse, etc), Magnetic Fields, Astrud o Depeche Mode son los nombres que se han oído al hablar de Táctel a propósito de su demo Cuál sería la sal recién aparecida en bandcamp.

Seguro que todos esos nombres han sonado y pasado por la cabeza de Ignacio, Izaskun y Jesús a la hora de hacer estas canciones. Esos y muchos más, porque si de algo se habla en las tres canciones de Cuál sería la sal es de música. De fans, formatos, backstage de un festival, animalitos, 15 años, Beyoncé o singles de vinilo (algunos). No solo hablan de música, sino que la música es quien marca los pasos en Táctel. Aquí estamos hablando de fans (prácticamente de todo) haciendo canciones a sus ídolos. Charlando de tú a tú con ellos como en Ilumíname, retratando situaciones reales en Lo inútil o contando un encuentro en un festival en Discopub(i)s. j

¡TÁCTEL!

23/12/11

... y F I N

lanadadora dice A-D-I-O-S

la página de lanadadora dice adiós. así, algo escueto pero que nos cuesta decir. y no, esto no es un hasta luego, es un adiós. intentamos ser sutiles, intentamos (sin conseguirlo) ser aramburu una vez más, como cuando él se despidió de esa manera de le mans desde las portadas de mi novela autobiográfica, yin yang y aquí vivía yo

el guiño iba un poco hacia los que nos decíais en los comentarios de la web y nos pedíais de vez en cuando que usáramos mayúsculas, pues ahí estaban, por una vez (bueno, por cinco veces) y sin que sirviera de precedente, porque no habrá precedente. estaban ahí, escondidas en los títulos de las entradas del lunes al viernes de esta semana, nuestra última semana

nosotros sentimos que se ha acabado un ciclo, el ciclo de lanadadora. nos vamos. nos vemos

feliz navidad y gracias a todos los que habéis hecho posible que subiéramos todos y cada uno de los posts de la página de la nadadora en estos años que tan agradables han resultado y tanto nos han hecho aprender y disfrutar. nos leemos por ahí y nos vemos en los conciertos.

listaS nadadora 2011: mejores eps nacionales

música para cerrar las discotecas y cruzo los dedos. artista revelación y eso hacíamos. cuatro canciones que no hemos sabido disociar a pesar de encontrarse en dos trabajos distintos, en dos singles de siete pulgadas que fueron una realidad gracias al empeño de dos sellos pequeños pero necesarios como son discos garibaldi y discos de kirlian. y todo gracias al buen hacer de un grupo nuevo, nuestro nuevo grupo favorito, ese al que no dejaremos de prestar atención en los próximos meses: doble pletina

ya desde que descubrimos sus primeras canciones en bandcamp nos parecieron el grupo perfecto, justo el que necesitábamos oír en ese momento. cuando nos encontramos con la demo en el stand de annika en el primavera sound, nos quedamos extasiados y compramos varias, como si no hubiera mañana. pero el clímax con doble pletina, de momento, ha llegado con la edición de estos dos singles, el azul y el naranja, que recordaremos durante mucho tiempo y que guardaremos en nuestras estanterías como oro en paño

pues lo dicho, que por fin hemos dado con ese "algo que bailar si el final se acerca"

2 sundae, sundae (susy records)
3 noi pomodori, single (elefant)
4 un chico normal, band à part (elefant)
5 toronjil, violeta vil (disc. océano)
6 la chica vampira, papa topo (elefant)
7 ¿te puedo besar?, karatecas (spicnic)
8 gumboots girl, milknaut (elefant)
9 when nalda became punk, when nalda became punk (pebble)
10 gara nira amarca, pumuky (jabalina)

22/12/11

listas nadadOra 2011: mejores canciones nacionales

ha nacido una estrella: una de las canciones del primer disco de AMA que desde hace meses no me quito de la cabeza. me acompaña en mi vida diaria como lo hacía hace 8 años. me ayuda a seguir.

a veces la vida es tan sencilla como aferrarse a una canción y nosotros lo hemos hecho a una que no existe o, más bien, que solo existió durante siete minutos de una noche de noviembre. pero quien no entienda que la música en el fondo es esencialmente emoción está equivocándose. y lo más emocionante de este 2011 ocurrió en el escenario de la 2 de apolo mientras los componentes de AMA, los amigos de pedro e iñaki, interpretaban pedro I el grande.

y por eso, por pura emoción, nuestro número 1 se lo lleva un tema que vive desde hace un par de meses, solo en unos cuantos corazones.

2 música para cerrar discotecas, doble pletina
3 calgary 88, antònia font
4 babieca, sr. chinarro
5 britney, sundae
6 cannibal dinner, bigott
7 las pistas falsas, the secret society
8 la vida tranquila, la casa azul
9 tus siete diferencias, manos de topo
10 a la quinta hoguera, fasenuova
11 norman bates, anntona
12 cosas que duelen, abraham boba
13 gumboots girl, milknaut
14 un roto un descosido, parade
15 la gran broma final, nacho vegas
16 monte de piedad, la bien querida
17 cançons que habien oblidat, aias
18 malibú, gran amant
19 la minoría silenciosa, tannhäuser
20 camisa hawaiana de fuerza, alfaro
21 un último esfuerzo, la estrella de david
22 yo no quiero sonar moderno, tachenko
23 capuchas de lluvia, papa topo
24 la vida me sonríe, guatafán
25 plus ultra, pumuky

21/12/11

lIstas nadadora 2011: mejores discos nacionales

los vicios y obsesiones de anntona ya los conocíamos. íbamos avisados, pero, aún así, ha vuelto a sorprendernos con sus historias llenas de ironía, humor del barato (y del caro) y eficacia a la hora de crear himnos del underground. si se hubiese conformado con punsetes estaríamos perdiéndonos algo importante. m

la dulzura en el pop es algo que puede resultar cansino si no se lleva con la medida justa. afortunadamente evripidis sabatis ha sabido darle el toque adecuado y por eso le ha salido un trabajo de notable alto como es este a healthy dose of pain. canciones preciosas que le alegran el día a cualquiera en un disco que si hubiera sido hecho en inglaterra, tendría más del triple de repercusión. n

Hasta cinco discos procedentes de las islas baleares nos vamos a encontrar en este repaso de los discos que más nos han gustado durante este 2011. Eso es posible porque por aquí hemos vivido un año espectacular, con todo tipo de propuestas (hemos destacado las de Gran Amant, The Marzipan Man, Antònia Font y Oso Leone, pero hay muchas más) y discos que no hemos parado de disfrutar. El de Oliva Trencada (presentado en un formato disco libro muy cuidado) es uno de los más originales y descriptivos del lugar de dónde sale, bien arraigado al mar de este lado. Si quieres descubrir más de dónde vivimos, escucha Perleta Negra, seguro que nos acabas conociendo un poco más... j

la bien querida lo tenía muy difícil. repetir romancero era imposible y salir por peteneras un suicidio. pero ana y david han sabido ser coherentes con el disco anterior ofreciendo mucho nuevo y, además, rescatando de la maqueta su gran joya perdida. días de fiesta. m

Imaginemos por un momento que en lugar de un paisaje mediterráneo (Oso Leone son mallorquines), nos encontramos en uno lejano, árido, rodeado de montañas y silencios. En ese lugar Oso Leone sería la banda sonora perfecta. Sus canciones son instantáneas de escenas que nunca vamos a vivir, pero que sentimos cercanas por alguna razón. Otro de los momentos destacados del año de Foehn, y del nuestro. j

experimental como pocos, el valenciano afincado en los estados unidos rauelsson ha hecho del sonido de la música clásica su firma para confirmarse como la gran fuga de cerebros que ha acontecido en la música de aquí. él lo adereza con una perspectiva ambient y así le salen discos como este su tercer trabajo. solo dos temas, uno por cada cara del vinilo que lo sitúan a años luz de cualquier cosa que jamás podríamos imaginar que pudiera salir desde nuestro país. n

escapar con el anticiclón será recordado como el disco con el que manos de topo quisieron jugar a la épica. el histrionismo de la voz de miguel ángel se retorcía hasta lugares insondables y aún así nos daba más juego todavía en temas como mejor sin pijama o tus siete diferencias. en cualquier caso, epatar otra vez sería imposible, pero a ellos les sigue saliendo de manera muy natural. n

joël ha cumplido su amenaza. nos ha demostrado a todos que es posible hacer indie desde fuera del indie y que el presente está en esa américa latina que cada vez nos enamora más. podría parecer un disco menor, pero solo si no rascas sobre la superficie. m

si hay que pensar en un premio al disco contundente de este año, ese premio se lo llevaría sin duda concrete light, el segundo trabajo de los madrileños lüger. un sonido potente como pocas veces lo hemos escuchado y algo más cercano al metal que su debut para una colección de canciones que no da tregua y que los confirma como una de las sensaciones a tener en cuenta en la capital. n

Los días desierto, a pesar de su título, es el disco más accesible de Abraham Boba. Conocido por formar parte de la banda de Nacho Vegas, David Cobas nos ha regalado un disco lleno de canciones que, a todas luces, deberían haber llamado más la atención de lo que lo han hecho: Cosas que duelen, Podría haber sido peor, Otra canción de amor, Así se vive aquí, etc, son canciones tocadas por la mano de Dios, vistas por alguien que nos entregan la verdad de su mundo interior. j

la gran broma final ya lo hacía predecir, se acercaba otro gran disco de nacho vegas. quizá la zona sucia no tenga tantos momentos enormes como actos inexplicables, pero nos devolvió de la mejor de las maneras a ese cantautor atormentado con el que queríamos volver a sobrecogernos. cachitos de esa peculiar realidad hiriente como perplejidad o lo que comen las brujas que ponían a nv otra vez en el mapa. n

vidas ejemplares es nuestro get lost local, una comparación que hay que ganarse pero que también pesa si no la sabes administrar. y aquí hay pop lo-fi con letras inteligentes que saben ser irónicas y ocurrentes y estribillos que se pegan como miel ácida, como también en el disco de magnetic fields, pero inteligentemente adaptadas a una escena local que tiene sus propios referentes e ídolos. uno de los debuts del año. m

Volvemos a encontrarnos con el hombre de mazapán, volvemos a saber de Jordi Herrera, nombre imprescindible de la música de nuestro país en los últimos años (#esoesasí). Tras las historias, llegan las aventuras, y nosotros encantados de perdernos en ellas. Herrera las cuenta en canciones de pop (folk) encantador, en ocasiones más luminoso, en otras quizás más oscuro. El poder de magnetismo de The Marzipan Man es tal, que estas aventuras se han visto publicadas hasta en Japón, en el sello Flake Records. j

Christina Rosenvinge ha vivido un 2011 triunfal. En enero se publicó La joven Dolores, disco en el que sigue en su constante estado de gracia en canciones tan grandes como Canción del eco, La noche del incendio, Debut o Mi vida bajo el agua. Luego, ya en noviembre, se publicó la caja retrospectiva Un caso por resolver, donde hay canciones de todas las épocas de su carrera discográfica, incluso revisiones de algunas de las más antiguas (junto a Refree, otro de los protagonistas de 2011). j

El segundo disco de Nacho Umbert es una colección de canciones que continúa el buen hacer del catalán después del destacado Ay.... No os creáis ni la mitad es un recorrido por la vida de unos personajes de los que desde el instante uno te sientes atraído. Aquí encontramos superhéroes, señores pudientes, muertos y degollados o chicas espectaculares en unas historias increíbles que no nos cansamos de escuchar. j

El primer disc de Grant Amant ha sido uno de los álbumes más singulares de los publicados durante este año. Es ese (gran) disco preparado para que se le preste la atención que merece. El tremendo imaginario de Gerard Armengol nos da canciones que son pequeños mundos llenos de personajes entrañables (bien ilustrados en el libreto del cd). Si todavía no has entrado en ellos, no lo dudes más, seguro que te acaban atrapando. j

tenemos la suerte de que de vez en cuando se siguen haciendo discos de esos que te dejan con la boca abierta una buena temporada. eso es lo que nos ha pasado con a la quinta hoguera, por ejemplo. hemos alucinado con la visión de la música industrial de fasenuova y además hemos hecho nuestras perlas como vamos a bailar a la noche o cachito turulo, ¿qué más se puede pedir? n

la montaña rusa de la portada del disco puede ser la misma en la que andan montados airbag, en un viaje sin retorno que les está llevando cada vez hacia terrenos más pop y composiciones más acertadas. avisaron con alto disco y repiten con este manual que deberíamos tener todos siempre muy cerca. m

entre música dispersa y daniel johnston, el pop radical de atomizador es (tal vez junto a esperit!) lo más sorprendente y personal del indie nacional actual. un disco que parece escapar a los géneros y las etiquetas hasta que compruebas que simplemente estás viendo los mismos paisajes desde una perspectiva completamente diferente. y entonces ya está enganchado, para bien. m

no nos cansaremos de decir que este disco es uno de esos trabajos incomprendidos, pero el tiempo nos dará la razón. excelso e inspirado, nos encontramos al mejor david rodríguez, jugando a que su universo personal se pueda traspasar, pero que para ello haya que pagar un precio, el de saber llegar a canciones brutales como decathlon o un último esfuerzo. n

Foehn nos ha sorprendido este año (han tenido un 2011 repleto de publicaciones destacadas) con el segundo álbum de Santiago Latorre, Eclíptica, un disco hermoso, bello, que llega por lo delicado de sus canciones. Canciones para escuchar en la tranquilidad de una casa en invierno, al calor de sus sonidos y texturas. Sin duda, uno de los discos más bonitos y sorprendentes de esta temporada. j

de pamplona a la luna, de fiesta. retumbarama significa mucho; la confirmación de todas las sospechas que apuntaban a los ginkas como revelación del año y la reactivación de uno de los sellos más importantes del pop de nuestro país. otro catálago de hits que se va directo a la colección spicnic, con espíritu indie y ganas de revolverlo todo. ¡pim-pam-plona! m

peores cosas pasan en el mar es el diario de una ruptura, descriptivo, narrativo y desnudo. uno de los pocos ejemplos en los que decir que un disco duele no es metafórico. porque la verdad, al final, es siempre más cruda que la mentira mejor contada. y aquí parece que solo haya sinceridad y muchas cicatrices. un juego en el que las reglas vienen impuestas. m

con su nuevo disco juanita y los feos han reciclado su punk combativo para situarse a medio camino entre el hardcore y el pop, como si los pegamoides no hubiesen contado con la querencia melódica de la pareja berlanga-canut. y pesadilla adulta es el gran puñetazo en la cara del indie nacional, directo, ofensivo y efectivo. sin anestesia, con dolor. m

por llegar un poco más tarde de lo esperado, este pozo de animales avergonzados se quedó sin crítica en la página. toda esa rabia contenida en ezlekuak se expande aquí de una manera asombrosa, como si txap y sus chicos hubieran decidido pasar a la acción. corren tiempos duros, y por eso recordaremos este disco como el trabajo más crudo de lisabö cuando pensábamos que ya no se podía ser más crudo. grandes entre los grandes. n

El tercer disco de Pumuky es sin duda su mejor álbum. En el que ha plasmado su imaginario en canciones que llegan más que nunca donde solo algunas pueden llegar a hacerlo. Lo que hay en canciones como Plus ultra, Gara, Moriarty y la combustión espontánea, Quinta da Regaleira o Ángulo áureo es emoción, a flor de piel. Ven, vámonos, hay algo más allá... j

Lamparetes es el sexto disco de los mallorquines Antònia Font, y sí, es otro disco totalmente maravilloso y que demuestra que son uno de nuestros grupos (a nivel nacional, me refiero, aunque no creo que haga falta recalcarlo) totalmente imprescindibles para entender el pop y la música que se hace en nuestro país. Calgary 88, canción de la vida (de esta y de varias más), Me sobren paraules, Clint Eastwood, Es far de ses Salines, Islas Baleares, etc, son canciones que pasan a ser piezas destacadas en la discografía de los mallorquines. j

fernando alfaro ha renacido. es un hombre nuevo que no ha olvidado en el viaje su anterior vida, y la utiliza para dibujar un presente que mira a la muerte de frente, enfretarse a unos miedos que ya acabaron con él una vez y reinventarse empujado por unas circunstancias que le han llevado a escribir uno de los mejores discos de su discografía. son buenas noticias tener noticias de fernando. m

materia oscura fue indiscutiblemente nuestro número uno hasta noviembre, justo hasta que guille nos lo revulocionó todo como no podíamos imaginar. así que debemos entender el sexto disco del proyecto de antonio galvañ como nuestro número uno emocional de 2011 a pesar de que en la realidad tenga que conformarse con la plata. siempre que hemos escuchado insmouth o yo nunca bailo se nos ponen los pelos punta, no lo podemos evitar. podríamos estar hablando de su mejor disco. n

nosotros hemos sentido como el álbum definitivo este nuevo disco de la casa azul, por eso básicamente nos ha sido imposible no ponerlo en otra posición que no sea el primer puesto de nuestra lista de lo mejor de 2011. con un paso increíblemente enorme hacia la adultez en las letras y con las mejores melodías que le recordemos a guille milkyway, la polinesia meridional es, y no podía ser de otra manera, lo que nosotros consideramos lo mejor de lo hecho aquí en estos últimos 365 días. cuando todo andaba bien, se dispararon todas las alarmas… n

20/12/11

listas naDadora 2011: mejores canciones internacionales

El titular podría ser este: Lanadadora se rinde al hype y proclama Video Games como su número 1 en canciones internacionales de 2011.
Creo que pocas veces un hype ha estado tan justificado como el levantado por esta canción de Lana del Rey. Video Games nos ha cautivado sin remedio, nos ha conquistado sin que pudiéramos darnos cuenta siquiera. Video Games es una canción enorme, misteriosa, que presenta el proyecto Lana del Rey a lo grande, dándolo todo desde el primer momento. No sé qué puede venir después de algo tan maravilloso como esto, pero ahora mismo no importa. Solo podemos volver a escuchar la canción otra vez, volver a escuchar la voz de la americana Elizabeth Grant.

2 tomorrow dies today, the pains of being pure at heart
3 alcohol kisses, champagne riot
4 my shadow, sound of arrows
5 would you say to stop?, acid house kings
6 hacer pie, olga
7 eh tu brute!, arctic flow
8 thankless thing, wild beasts
9 port of call, beirut
10 la liberación, cansei de ser sexy
11 sunrise on mars, trembling blue stars
12 the catcher in the rye, azure blue
13 i need adoctor, the drums
14 dance (if you wanna), vivian girls
15 when you where dreaming? hongkong in the 60s
16 pumped up kicks, foster the people
17 suicide demo, destroyer
18 south carolina, tennis
19 humedad, mkrni
20 the copper top, aidan moffat
21 the fog rose high, craft spells
22 if you wanna, the vaccines
23 house, amanda mair
24 candy walls, trust
25 polish girl, neon indian

19/12/11

listas nAdadora 2011: mejores discos internacionales

todo lo que hace johan angergard tiene su sello personal, pero tal vez acid house kings sea el más definido de sus proyectos. sin sorpresas pero infalible, music sounds better es simplemente eso, el nuevo disco de uno de los grupos más importantes de la historia del pop en suecia. m

otra de las sorpesas que nos llegaron desde chile (después de lo de javiera mena y dënver del año pasado) fue el disco al vuelo de fakuta. pamela sepúlveda se ha convertido en una de nuestras heroínas pop favoritas gracias a gemas pop como armar y desarmar o mil veces vuelvo. estamos encantados de que se hagan discos así, por eso no podemos dejar de ponerlo y de revivir esos paisajes con sus canciones. n

El dúo ingles Summer Camp ha entregado este 2011 su disco de debut después de un prometedor ep que publicaron el año pasado. Welcome to Condale es una colección de canciones tan buenas como Better off without you, I want you, Down, Done forever, Welcome to Condale o 1988 que nos hemos rendido a ellos de manera fulminante. Y atención, porque en los últimos meses llevan un ritmo de publicación apabullante: canciones para recopilatorios, singles, caras b y todo tipo de bonus tracks en las distintas ediciones de su disco... j

de vez en cuando el sello chemikal underground sigue soltando perlas al mundo de esas que hacen escocer las heridas y encoger el estómago. este año les tocó a aidan moffat y bill wells, quienes hicieron un disco clásico que rezuma elegancia por los cuatro costados. un disco que tiene justo en la mitad ese temazo que es the copper top y que ya solo por él merece la pena, pero que también encuentra puntos álgidos en cages o glasgow jubilee. n

Degeneration street es ya el quinto disco de los canadienses The Dears. Por alguna extraña razón, siempre han sido un grupo al que no se le ha prestada la atención necesaria, pero así todo, ellos siguen adelante, entregando discos tan válidos y destacados como este. Canciones como 5 chords, Omega dog, Blood, Thrones o Unsung siguen haciendo que confiemos en ellos. j

The sea of memories es el primer disco de otro de los numerosos proyectos de Johan Angergård, el hombre tras Labrador, Acid House Kings, Club 8 o The Legends. En este caso se decanta por la electrónica para disfrutar en tú habitación y consigue otro disco destacado (y van...) lleno de canciones tan especiales como Come rain, come sunshine, Another heaven, Years go, day pass o Wicked. Vamos, que Johan no hay ocasión en la que falle... j

sea lions han debutado con un lp magnífico de indie pop ochentero de guitarras jangly y un cierto punto de modernidad, que hace que su música remita a la melancolía de cuando bristol era el centro del universo para unos pocos sin quedar solo en una nueva visita a la misma casa. además, son la nueva criatura del sello más importante del momento. m

lo primero que descubrimos de la música hecha en venezuela fue el debut de cheky, una sorpresa que supuso un soplo de aire fresco llegado desde latinoamércia (otro más). nos llegó de la mano del sello lefse, lo que ya nos hacía ver que se estaba cociendo algo importante. caímos rendidos ante canciones maravillosas y enigmáticas como el ingenio humano o el sonido ensordecedor, como no podía ser menos. n

Los japoneses Sloppy Joe nos han encandilado este año con su pop deudor del sonido de grupos como The Smiths en un disco llamado With kisses four y canciones que son capaces de levantarte cualquier día que se te resista: claras, luminosas y realmente fantásticas. Un disco totalmente irresistible. j

El cuarto disco de Junior Boys, siempre efectivos, marca la diferencia con el resto de su discografía por contener, quizás, canciones enfocadas directamente a la pista de baile. Eso ya pasaba, claro, pero no de manera tan clara como en Banana Ripple, por ejemplo. Las canciones de Junior Boys siempre han destacado también por su delicadeza y mimo, aquí bien representadas en The Reservoir o ep. Otro buen disco de los canadienses. j

el tercer álbum de the butcher boy suena a love y a belle and sebastian. La banda británica ha conseguido lograr de nuevo las cotas de inspiración de su disco de debut en este soberbio helping hands. no habrá revolucionado el pop de este 2011 pero, sin duda, lo ha hecho más bello y necesario. m

si con su disco de debut todo el mundo recordó a joy division, en este in love with oblivion podemos pensar en unos doors aún más lisérgicos y empapados de space rock. crystal stilts han demostrado con su segundo álbum que nos son flor de un día y que tienen mucha más personalidad de la que se les podía prever con sus primeras grabaciones. m

Smother es un disco de los que bienen bien ilustrados. No solo por la bella portada, sino por lo descriptivo y el acierto al ilustrar las canciones que contiene. Sus pasajes son verdaderos mantos de plumas, delicados y arrebatadores, por los que transitar y disfrutar sin igual. Incluso el handicap (aunque yo no me encuentro entre los perjudicados) de la voz de Hayden Thorpe ya lo podemos dejar atrás, aquí se muestra con un tono más discreto. Son tan grandes, que se dejan una de sus mejores canciones hasta la fecha (Thankless Thing) para cara b... j

el que se ha convertido en el villano oficial de este 2011 en esto de la música dejó su impronta en un trabajo absolutamente impepinable que tiene trallazos de la talla de quantum leap y believer. es verdad que haber hecho un disco tan increíble no te da derecho a nada, pero con el tiempo nos hemos dado cuenta de que a John maus se le puede perdonar lo que haga falta y que la próxima vez nos tomaremos su karaoke como otra cosa. n

brown recluse podría ser el tapado del año en la nómina de slumberland records. mucho menos mediáticos que otros nombres en el sello pero capaces de lograr uno de los discos con las melodías pop más pegadizas del año. nombrar a belle and sebastian es quedarnos en la superficie. m

share the joy es el gran salto cualitativo de las estadounidenses, que han pasado de funcionar a las maravillas en su mundo de shoegaze punk deudor de shop assistants a ampliar miras, dejarse calar por el pop más clásico y el sonido motown y regalarnos un disco brillante que, como pudimos comprobar en su gira por nuestro país, funciona además a las mil maravillas en directo. m

Una de las sorpresas de estos doce meses ha sido Kids on a crime spree, que han publicado un disco para los incombustibles Slumberland y que nos ha gustado por igual a los tres nadadores. Y nos ha gustado mucho, pero mucho. Canciones bomba como Trumpets of death, To mess with dynamite, Jean Paul Sartre 2 o I don't want to call you baby, baby son de las que te salvan más de una tarde... j

azure blue ha sido nuestra alegría internacional de fin de año. el pop electrónico de este proyecto unipersonal sueco es de ese que se si se escuchara en discotecas podíamos morir de un ataque de melancolía, pero que en casa se hace tan bello como imprescindible. desde matinee ha llegado el gran regalo justo con el invierno, azul y frío. m

parece que aún no se le ha prestado a youth lagoon la atención que merece. un proyecto intimista y minúsuclo con un disco exquisito bajo el brazo y con más de una canción deliciosa bajo el brazo que le ha supuesto a trevor jones más de un momento para enmarcar. pop destartalado, con una interesante presencia electrónica y con las ganas de hacerse grande, no se nos ocurre algo más gratificante. n

una de las sorpresas underground del año vino del sello de moda el año anterior y que quizá este año bajó un poco la guardia en cuanto a sus referencias. el debut de craft spells, después de sus magníficos singles del año pasado, se hizo esperar y no defraudó en absoluto. algunas de sus canciones te transportan a territorios exóticos donde el pop hace soñar y el sonido de craft spells hace incluso levitar. n

Lo siguen teniendo. The Drums han vuelto (en nada de tiempo) con esa clase de álbumes que si bien en una primera escucha desconcieta, es en las sucesivas donde encandila y atrapa. O sea, han vuelto con un disco que pertenece a la clase de los discos buenos. Quizás con un tono más oscuro, pero también más pop (si es posible). Grabado prácticamente en su totalidad en las casas de Jacob y Jonny, Portamento sigue diciendo que The Drums son uno de los mejores grupos que nos ha dado el pop en los últimos años. j

a más de uno le ha costado reconocerlo, pero este father, son, holy ghost es un disco enorme que te gana completamente con las escuchas. los de san francisco han indagado en el rock para dar con su piedra filosofal, un trabajo maduro y no necesariamente accesible que los hará grandes (más si cabe) y que quedará reflejado en los anales de la historia gracias a temas como die o honey bunny. n

otro caso de grupo con más leyenda que reconocimiento es el de los neozelandeses the bats. este año nos han vuelto a sorprender con un trabajo emocionante plagado de canciones hermosas como es este free all the monsters. valientes cuando ya no importa en el pop si eres o no valiente, ellos no reniegan de sus referentes y siguen convertidos en una banda de culto se mire por donde se mire. n

dan béjar había conseguido con su proyecto en solitario recordarnos al mejor bowie o incluso acercarse al espíritu dylaniano, pero aquí ha trazado una línea casi surrealista entre la perfección pop de prefab sprout y los desvaríos ochenteros del aor sinfónico. y espectacularmente no solo ha salido airoso, sino que ha conseguido un disco tan brillante como este kaputt. m

veronica falls son la gran revelación de 2011, el hype con razones para serlo y una de las nuevas bandas más interesante del indie pop menos ñoño. con la justa dosis de mala leche, sus canciones son todas auténticos clásicos y su lp uno de los más impresendibles que nos hemos encontrado este año. deberían reinar. m

El disco donde más hits por pista nos vamos a encontrar este año es este Voyage, el debut de The Sound of Arrows. Ese que parecía que nunca iba a llegar, y que por fin ha visto la luz en este 2011. Cada una de las canciones del álbum es un acierto en potencia, auténticos himnos europop totalmente disfrutables para todo el mundo (incluso si no eres gay...). Si a los singles ya conocidos se suman My shadow, Wonders, Longest ever dream, Conquest o Ruins of Rome queda claro que la espera ha merecido la pena. j

hay discos que a pesar de que mucha gente ve como menores, no dejan de ser enormes y, lo más importante, no dejan de doler con las escuchas. eso les ha pasado a the ladybug transistor con su tan ansiado regreso. el que se ha convertido en el canto a las virtudes del fallecido san fadyl, tiene momentos enormes como por ejemplo oh! cristina o breaking up in the beat. disco imprescindible como pocos este año. n

los británicos comet gain no saben de modas ni tendencias. como ocurre con las bandas a las que les sobra la personalidad solo remiten a ellos mismos en cada nuevo disco o nueva canción. y en howl of the lonely crowd lo han vuelto a hacer, con tanto acierto que podemos estar hablando de uno de los mejores discos de su carrera. m

convertidos ya en leyenda del shoegaze a pesar de que a mucha gente le duela, los pains continúan en su senda inmaculada del mejor pop con un segundo trabajo, mucho más evocador aunque un pelín menos fresco (no podía tenerlo todo) que su debut. a pocos días de verlos en directo una vez más, hay que celebrar que canciones como heart in your heartbreak o the body le sigan haciendo justicia a lo que nosotros no dejamos de ver como el grupo perfecto. n

Se veía venir. Durante la segunda mitad de este año no hemos hecho más que alabar todas las bondades, que no son pocas, de The Rip Tide, el tercer y definitivo disco de Beirut. Bueno, que todo hay que decirlo, los que lo hemos hecho somos especialmente Nacho y yo...
The Rip Tide es, sin duda, el mejor disco de Condon. El disco que lo desmarca y lo convierte en uno de los grandes. Una colección de canciones hermosa, que atrapa y envuelve desde el primer momento, para luego no poder parar de volver a ella una y otra vez. Una colección de clásicos (desde ya) como East Harlem, Port of call, Santa Fe, A Candle's fire no se encuentra cada día así como así.
Por eso es nuestro disco internacional de 2011. El que seguiremos disfrutando en 2012, 2013, 2014... j