10 discos de foehn

con motivo de la fiesta del décimo aniversario que el sello barcelonés foehn celebra este sábado a partir de las nueve de la noche en la [2] de nitsa, me propuse en principio hablar de algunos discos del sello que realmente me gustaban en días sueltos mientras se iba acercando la fecha a modo de especial, pero finalmente decidí hablar de diez a la vez, en una lista que va continuación, del 10 al 1

10 el deuteragonista, tan low (2005)
pablo martínez merino se coló un día y casi sin darse cuenta por la misma rendija que los magnetic fields de stephin merritt huyendo de un mundo en el que no parecía sentirse a gusto. un día desapareció, nunca tuvimos noticias suyas, pero al menos nos dejó el deuteragonista, un disco de nueve canciones que curan heridas en el pop y que con su extrema sencillez, siguen doliendo como el primer día


9 el segon pis, balago (2006)
se me hace difícil escoger un único disco de balago para meter en una lista de diez sobre el sello foehn, porque a balago lo veo más como un proyecto en constante evolución, un proyecto bajo un nombre, el de david crespo, siempre imprescindible en la trayectoria del sello. al final me decanté por el segundo trabajo del grupo, un segundo piso que supone mucho más, que transita por la electrónica más inaccesible y abstracta. todo un impacto que le sentó fetén al resurgir del sello

8 el fum blanc, bedroom (2011)
el disco definitivo de bedroom es este el fum blanc, publicado hace muy pocas semanas, y en el que albert aromir ha puesto toda la carne en el asador de este proyecto tan de habitación y tan de folk de corte norteamericano que poco (o nada) tiene que envidiar a m. wards, bill callahans y compañía. cantando en catalán se siente mucho más a gusto y es capaz de parir mejores trabajos, así lo atestigua este humo blanco, que nada tiene que ver con ser el contrapunto de lo que jack, kate y compañía vivieron en la isla

7 working to speak, marina gallardo (2008)
poco nos queda por decir que no hayamos dicho ya de marina gallardo. esta gaditana debutó con un disco que le ayudó a romper todos sus complejos y que en menos de tres años se ha convertido en todo un must en el sello. genialidad al servicio del folk y una colección de canciones que, aparte de esa intro freak de x song, tienen mucho que decir, como así lo ha seguido demostrando después


6 blacanova, blacanova (2010)
hace dos años nos llevábamos las manos a la cabeza en lanadadora al comprobar que ningún sello había fichado aún a blacanova. no nos lo podíamos creer. el año pasado foehn nos dio la razón y los fichó para su catálogo. así, con su disco de debut homónimo, estos sevillanos dieron con el lugar perfecto donde colocar sus melodías agridulces y sus rosas con espinas y de la misma manera foehn dio con otra piedra filosofal de la música hecha en el sur, que ya van unas cuantas

5 paz, strand (2003)
la electrónica siempre tuvo un pequeño lugar reservado en foehn, pero no fue sino con paz, el primer disco del esquivo strand, cuando consiguió irrumpir definitivamente en el mundo real. loops, títulos de escándalo y uno de los más preciosos y fríos parajes que las maquinitas nos han dejado y que logremos recordar. miguel gil tertre lo hizo, se adelantó varios años a la realidad y se adentró en eso de la música orgánica cuando otros ni siquiera conocían el concepto

4 grey in the air, ten thousand islands (2008)
fantasías en clave de pop y de folk con matices de jazz de la mano de un dúo que llegó y sorprendió a propios y extraños. sólo un disco hasta la fecha que se ha convertido en un referente en la música cantada en inglés en nuestro país, por esa sencillez y esa sinceridad que aportan todos y cada uno de los elementos de grey in the air. toda una preciosidad que rezuma elegancia por los cuatro costados


3 la banda sonora de mi funeral, úrsula (2001)
el nombre de úrsula nos sigue doliendo como el primer día y aquel momento en el que no nos podíamos imaginar que el slowcore terminaría definiéndose en el ambient y el drone sigue escociendo. un catorce de abril david cordero renunció a sus temores, pero no renunció a seguir encogiéndonos el alma y a sobrecogernos como lo siguen haciendo las canciones de este debut que, aunque parece que el mundo no se ha dado cuenta, es sin duda uno de los discos seminales de la pasada década en este país

2 chorando apréndese, emilio josé (2009)
parece que, mientras nadie diga lo contrario, aún podemos llamar por su nombre a nuestro ourensano favorito. emilio llegó, vio y venció con la mínima expresión y la máxima sinceridad en un primer disco soberbio y epatante a partes iguales. chorando apréndese es eso, pero a la vez hace que todo explote en colores y que nada termine como había empezado. un montón de ritmos entrelazados, un montón de pasajes que redefinen la historia del pop y un montón de talento en la chsitera de nuestro mago favorito de la música de aquí (¿o era de allí?)

1 todo sigue intacto, apeiron (2002)
un día llegaron tres jovencitos gallegos que todavía estudiaban en el instituto y se sacaron de la manga una de las piedras filosofales del pop hecho aquí. no tuvo continuación, pero con el tiempo nos hemos dado cuenta de que quizá no le haga ninguna falta (¿o sí?). todos lo incluimos dentro de la por entonces imperante indietrónica, pero en todo sigue intacto hay mucho más, hay toda una vida, toda una sinfonía que va desde alfa hasta ex con sus insinuantes letras y sus retorcidos ritmos. este es sin duda el disco en el que desearía quedarme para siempre