que no, que no, que no es un vídeo de muchachada nui.

¿pues no resulta que me gusta la nueva canción de the cure? a pesar de que suene a más de lo mismo (de antes). eso sí, no tengo claro de si a estas alturas estoy yo para un disco completo del sr. smith.

matrioska heart, saioa 2008 (moonpalace records)

como paul auster en el cuaderno rojo o medem en los amantes del círculo polar, a veces casualidad y destino se confunden sin saber dónde acaba uno y empieza el otro. y nuestra historia, que arranca con un paquete en un buzón con remite procedente de un par de manzanas más abajo, no se sitúa en brooklyn ni en laponia, sino en una calle de un pueblo de guipuzkoa.

una historia que, aparte de no ser ficción, puede incluso tener más de increíble que las nacidas de las mentes del cineasta vasco o el escritor norteamericano. porque uno no se imagina que aquello que lleva años buscando por todo el mundo en realidad está a apenas unos pasos de casa. y lo que juanra, responsable de moonpalace, estaba buscando era justo esto que ahora tengo en mis manos, un disco sorprendente que, sin llamar a la puerta, casi sin previo aviso (el ep editado en el mismo sello no hacía suficiente justicia a lo que nos hemos encontrado en matrioska heart), se nos ha colado en casa para quedarse toda la vida.

saioa, que es también de beasain como juanra, decidió un día enviar una maqueta con lo que posteriormente pasaría a ser su ep de debut al sello. y éste acertó plenamente cuando no dudó un instante en incorporarla a su catálogo porque, con lo que ahora es su segunda referencia tras el cd-ep no particular land con el que debutó, ya ha conseguido ese disco que moonpalace necesitaba para pasar de superrecomendable a imprescindible.

once canciones que miran al exterior pero se parapetan desde el interior. el exterior de un folk con reminiscencias americanas y el interior de su idioma materno (hay tres temas en euskera) o el apoyo del acordeón que refuerza unas interpretaciones austeras pero sentidas. once canciones que muestran a una compositora con recursos e ideas, que sabe vestirse de todo aquello que escucha sin imponerse fronteras ni barreras. porque solo así podría sonar tan cercana al country desolado de la nueva americana en tired of muses y, de golpe, cruzar todo el oceáno de vuelta para dejarnos de piedra con ordu hoiek, una canción que parece empaparse a partes iguales del cantábrico y el mediterráneo y que no es sino (y junto a la desolada is it possible) la cima de una de las mayores sorpresas de lo que llevamos de año. once canciones, definitivamente, para lanzar dos cohetes al cielo tras escucharlo, como cuando marcaba la real en el viejo atocha.

cómpralo aquí
mp3: is it possible - saioa
mp3: ep no particular land (descarga gratuita del ep de 2007 ya descatalogado regalada por el sello)

listas: diez discos siesta.

amaya nos da su lista de diez discos favoritos del sello siesta y yo, perdido como quien se pierde entre fotos que le son comunes pero que no alcanza a situarlas, me dedico a escucharlos para preparar la siguiente lista:

mate; sol de medianoche 2004
mucho más que plastic d’amour, una banda a la que no he terminado de encontrarle la gracia. sol de medianoche llega sigiloso, se cuela, y te cuenta pequeñas historias de amor en tono bajito. es invierno pero está a punto de llegar la primavera.


aperitivo; varios 1996
uno de esos maravillosos recopilatorios, con portada de javier aramburu, que no logro comprender por qué no llegué a comprar. la buena vida, moving pictures, club 8, minema, daily planet... y un diseño exquisito de un artista irrepetible.


grand vitesse; they go boom! 1996
en 1996 andaba yo con mis discos de noise pop y se me escapaban joyas como éstas. yo perdido entre guitarrazos y mientras, un mundo de programaciones cristalinas alrededor mía sin que yo me entere de nada porque, por entonces, para mí siesta era poco más que el sello de la buena vida. y eso si que era vivir perdiendo trenes.


el joven brian superstar; el joven brian superstar 1995
más cercanos a la buena vida pre-soidemersol que a le mans, la banda de javier sánchez y gorka ochoa se castellanizaba en plena moda del inglés y nos daba una razón (más) para que todos creyéramos que sí que existía eso que a alguien le dio por llamar donosti sound. por mucho que se empeñasen ellos mismos en decirnos que no.


without friends; moving pictures 1995
escuchar ahora, de nuevo, el disco de debut de los madrileños moving pictures es todo un ejercicio de nostalgia consciente. without friends y el ep previo hummingbird fueron durante años mis discos secretos que pensaba que yo solo tenía y escuchaba. y esto son solo suposiciones, pero sabiendo que no llegué a comprarme el primer disco de la buena vida en cuanto salió, moving pictures pudieron ser mi primera banda siesta.

holiday, café reggio 1997
no sé si habré escuchado anteriormente a holiday, no lo recuerdo. la página de siesta dice, hablando del disco, que estará en todas las listas. amaya la ha colado en la suya y yo descubro un disco que quizás no sea tanto como dice la hoja promocional de la web del sello, pero que merece ser disfrutado, aunque sea tan tarde como más de diez años.

nouvelle, club 8 1995
de haberme comprado nouvelle en su día ahora serían una de mis bandas favoritas. pero no, no lo hice. ni nouvelle ni ningún otro de club 8. discos que ahora están en casa gracias a amaya y canciones que yo he amado solo en recopilatorios y cintas grabadas de la radio. pero ella es distinta a mí, y no tiene los cds que la rdl nombraba como imprescindibles, sino los que le ayudaban a pintar su vida de los colores que ella necesitaba. por eso nouvelle es uno de sus discos favoritos de un sello del que durante años compró todas sus referencias y yo aún estoy aprendiendo a hacerlo necesario.
uno de los indiscutibles del sello.

a todo color; escarlatinas 2004
amaya no está para suscribir estas palabras, pero soy consciente de que a todo color supone para ella volver a confiar en un sello que tenía un poco olvidado después de haber sido, durante la segunda mitad de los noventa, su preferido. un disco con composiciones de gente como berlanga, mate, fernando márquez o sergio lópez de haro para cuatro chicas que hacen los deberes con nota. casi como antes.

spanish slalom; eggstone 1998
¿los segundos suecos que se nos colaron tras abba? tan clásicos como los beatles y tan siesta como las portadas con aire a montecarlo. eggstone no iban a faltar en la lista gracias a este spanish slalom que fue el único disco que les publicó mate guiscafré. un recopilatorio magnífico para meterse en el universo eggstone con una portada que, por mucho que la hicieran los diseñadores de los cds de pizzicato five (eso dicen en la web de siesta) es de las más feas que les he visto a siesta, un sello que siempre ha cuidado lo visual casi tanto como el apartado musical.

soidemersol; la buena vida 1997
y el final de esta lista estaba claro desde el principio. el trabajo se limitaba a elegir un disco de la discografía de la buena vida. su maravilloso segundo lp, el ep magnesia, el punto de madurez de hallelujah! o, claro que sí, esta joya que publicaron junto a mercury que es soidemersol. el salto a la inmoratalidad de los de donosti y la gran sorpresa para quienes, en 1997, aún no estábamos preparados para un clásico de este nivel. han pasado más de diez años y, en el bodegón de la portada, aún no se ha avinagrado el vino. y eso quiere decir mucho.

the garlands, the garlands 2008 (cosy-cloudberry)

yo no tengo muy claro qué es exactamente el espíritu twee, mis vinilos de heavenly los compré en ebay, conocí antes a fresones rebeldes que a the field mice y no sabría recitar de memoria ni la mitad de la c-86. tampoco sé si hubo vida antes de talulah gosh o si ya nada volverá a ser como antes, pero aquí está el ep de debut de the garlands y, para mí, todas esas sensaciones, las de poner en el plato mis vinilos de heavenly, descubrir a bandas como los fresones rebeldes o the field mice, escuchar de nuevo la c-86 o recuperar las canciones de talulah gosh, se me concentran con este 3” editado por cloudberry records junto cosy recordings en una doble edición de la que yo me he hecho con la del sello de miami.

cuatro temas en ocho minutos de urgencia pop, una voz femenina dulce y delicada y estribillos de espíritu twee en un baño de indie pop de los que te devuelven la confianza en que, aún, nada está perdido y que lo que queda por venir es tan interesante como todo aquello a lo que llegamos tarde e, incluso, las tres o cuatro cosas que nos cayeron en el momento justo y el sitio exacto.

es más, yo creo que los suecos the garlands, como antes fueran pants yell!, the electric pop group o love dance, son una de esas bandas de las que nos podremos sentir orgullosos de haber escuchado dentro de unos años porque parecen abocadas a regalarnos muchos momentos de esos que parecen que cambian tu vida. así no solo tengo que mirar atrás para seguir justificando mi camiseta de rayas, mis gazelle y esa tonta manía de llorar siempre en las despedidas.

mp3: david, the garlands

empieza la temporada

a punto de caer el primero de los grandes de ese gran parque temático festivalero en el que parece, se ha convertido nuestro país en este 2008 (de fuera ya han caído el coachella y el sxsw en estados unidos y el atp en inglaterra), ya está aquí ese gigante que cada año a finales de mayo o principios de junio y desde el parc del forum nos hace soñar con ese cartel perfecto, con esos grupos a los que pensábamos que ya nunca íbamos a ver... el primavera sound, claro.

del cartel de este año del festival barcelonés, destacan como estrellas que brillan con luz propia nombres como portishead, que vuelven por la puerta grande y con dos actuaciones en el primavera sound. también resultan importantes este año la cuota de hip hop, con dos estrellonas de tamaño importante como son public enemy o de la soul, y otras bandas que con sólo nombrarlas y bien por méritos propios o bien por las veces que ya han pasado por aquí, que algunos incluso repiten primavera sound, son palabras mayores como es el caso de dinosaur jr, cat power, tindersticks, shellac, devo, silver jews, throbbing gristle, british sea power o animal collective.

siempre a la cabeza a la hora de rescatar del olvido a grupos que por una u otra razón decidieron tomarse un descanso, el primavera sound repesca para su edición de 2008 de su retiro voluntario a gente como sebadoh, young marble giants, eric’s trip, buffalo tom, enrique morente & lagartija nick, the sonics, polvo, mission of burma, the notwist, autolux o subterranean kids.

el tercer componente principal a la hora de analizar el cartel sigue siendo el del factor riesgo. sigue resultando llamativa la oferta del primavera sound por esos artistas que quizá ningún otro festival se atrevería a programar. en este grupo podríamos incluir proyectos que hurgan en el metal como om o boris, en los restos del post-rock como devastations o explosions in the sky, en la recreación de la americana como okkervil river o the felice brothers, en la no electrónica como why? o caribou, en el componente folk más o menos ácido o extremo como träd gräs och stenar o deerhunter, en el lado punk como pissed jeans, les savy fav o enon o en la experimentación e improvisación cada uno a su manera de gente como mount eerie, dirty projectors o six organs of admittance.

luego, también queda siempre hueco para una cuota importante de nombres propios, nombres que cada uno dentro de un marcado estilo también sirven para perfilar año tras año las coordenadas del ps. rufus wainwright, nick lowe, bob mould, mary weiss, scout niblett, bill callahan, matt valentine & erika elder o holly golightly son este año los que hay que destacar.

en otro orden de cosas, el primavera sound siempre ha sobresalido por tener buen ojo para esos grupos (algunos los llaman hypes) de los que todo el mundo empieza a hablar y de los que en unos meses no se dejará de comentar. este año la palma recae sobre todo en la terna formada por vampire weekend, esos universitarios norteamericanos que reviven los ritmos africanos, mgmt, una pareja de brooklyn bajo el influjo de dave friddman y the rumble strips, a los que les dio por rescatar a dexy’s midnight runners.

pero por si las moscas, en el saco de los nuevos descubrimientos a probar de este 2008 no deberíamos quitar el ojo de carne fresca como health, awesome color, the swell season, the cribs, lightspeed champion, man man, voxtrot, the mary onettes, holy fuck, a place to bury strangers, times new viking, the strange death of liberal england o fuck buttons.

mención aparte requiere la apuesta por la electrónica del primavera sound, algo que para algunos aún sigue siendo su asignatura pendiente, pero que siempre está ahí. para esta edición de 2008 centran sus apuestas en 808 state, ellen alien, simian mobile disco, apparat band, tiefschwarz, supermayer, prinzhorn dance school, para one, dj assault, berlinbattery o robert hood.

y finalmente, no podemos pasar por alto el contenido nacional del cartel, ya que juntar en un mismo festival una representación tan nutrida y que incluye propuestas tan dispares como tarántula, russian red, tachenko, grande-marlaska, la estrella de david, el guincho, it’s not not, moho, the right ons, béstia ferida o the marzipan man también tiene su mérito.

y esto sólo es el grueso del cartel, desde el sábado día 24 de mayo comienza el primavera sound en sí con las actuaciones en el metro (bélmez, la célula durmiente, manel...), de lunes a miércoles, diversas fiestas pre-festival en varias salas de barcelona (scarlett’s well, matt elliott, clint, my brightest diamond, sj esau, les aus, voice of the seven woods, the clientele, abrevadero...), el minimusica (abrevadero, za, sedaios...) showcases en el parc de joan miró el sábado y el domingo al mediodía (darren hayman & jack hayter play hefner songs, david thomas broughton, guillamino, el chico con la espina en el costado, irene, el hijo, torpedo, manos de topo, le pianc...) y la tradicional fiesta de despedida del domingo (messer chups, the wave pictures, kelley stoltz...)

preparen sus horarios, las coincidencias se presentan especialmente duras.

nouvelle cuisine, de memoria 2008 (autoeditado-wonderland)

nouvelle cuisine siguen demostrando que son un grupo importante de nuestra escena. y lo hacen sin aspavientos, comedida pero decididamente. porque han pasado ya años desde su primera maqueta y no han parado de crecer desde entonces hasta lograr sonar, con este de memoria, más convincentes que nunca en un disco sin puntos débiles (aunque igual si me pongo pejiguera encuentre un poco obvia la guerra de sexos que retratan en ropa limpia) y con más puntos altos que nunca.

como en sintonía, una de las canciones más acertadas del disco, donde demuestran que las letras en la banda gallega siempre han sido algo importante, especialmente por esa forma diferente de tratar temas habituales. y aquí además han encontrado la inspiración suficiente para encajarla a un estribillo pegadizo y un sonido que podría colocarla cerca de aquella pequeña joya que fue aritmética polar, de su anterior cd.

y dentro de esta línea también está el imperio roto, con estrofas como “no podrás derrotar al imperio del mal”, que los acerca, lírica y musicalmente, a los planetas de unidad de desplazamiento en otro tema magnífico. o abc, que abre el cd apoyado en el piano.

pero también hay otro nouvelle cuisine, el de calipso, teletipo o zen, mucho más personal e intimista, donde las referencias son menos obvias y, tal vez por ello, exige algo más de atención. y aquí es donde logran distanciarse del resto, haciendo que la conjunción de ambos mundos muestre a una banda que, en definitiva, solo es fiel a sí misma. como buenos cocinitas.

de memoria es, en definitiva, un disco que no deberíamos dejar escapar porque, además, nos lo ponen tan fácil como entrar en su web y darle al play.

noticias: el fotolog de antonio luque

extraído del nuevo fotolog de antonio luque, del día 6/5:


"Quiero agradecer a la crítica musical (en general) las magníficas críticas que dedican al último disco de Sr. Chinarro, "Ronroneando".
Para los que echan de menos mis chapuzas de los noventa me voy a pillar ese cacharro de la foto. Grabaré un disco como aquellos al mes. Los venderé en cinta por correo. Así que tranquilitos ya, ¿vale, hijos míos? A ver si así, vía comercial nostálgica, veo quiénes sois realmente, porque en los noventa me sentía muy, muy solo."

quizá es que yo le he perdido el punto irónico a este hombre o que las críticas del rdl le han afectado un poco, pero a mí me entran ganas de devolverle a él sus discos de los noventa por correo. qué le vamos a hacer.

pd: en aquellos años yo también me sentía muy solo. igual por eso compré toda su discografía.

recordando discos, songs of leonard cohen 1967

ahora mismo tengo en mente el día que me llevé así duele un verano de la tienda de green ufos en dr. letamendi, pero no la primera vez que escuché a leonard cohen. supongo que será porque el canadiense andará alojado en ese trozo de la memoria donde se cuelan los recuerdos que parecen estar ahí de siempre, como el tono de voz de tus familiares, los discos de paco ibáñez o serrat y el tapizado del sofá de tus padres.

en realidad desconozco si escuché suzanne o sisters of mercy en mi infancia, pero tengo la sensación de que más de una noche curé mi insomnio con ellas. porque solo la edad te hace comprender que las canciones del hombre del abrigo azul no son nanas sino dolorosos trozos de vidas incompletas, y es entonces cuando ya no te dejan dormir. como ocurre (u ocurría, vaya si ocurría) con the gurb song, the whale o lost of defenses.

y no descubro nada si confieso que mientras escribo esto están sonando las canciones de songs of leonard cohen, que se escapan mientras yo hago un esfuerzo para intentar explicarlas hablando en realidad de lo que no iba hablar. porque los discos, las canciones, los conciertos y todo, absolutamente todo, no son en el fondo más que excusas para hablar de uno mismo. y no sé por qué siempre escojo para ello discos tristes, aunque ahora mi vida esté en un punto bastante lejano de ese lodazal que era hace unos cuantos años, cuando los discos de migala, las canciones de will oldham, los conciertos de la casa azul y las penas de mark spitz. y no sé bien por qué de todos, de casi todos, el debut de leonard cohen es mi favorito. bueno, supongo que porque el disco es la hostia.