ondas del espacio interior: bedroom

ahora que parece que hasta a la rockdelux le ha dado por hacer recuento de los grupos nuevos que de un tiempo a esta parte están apareciendo en todo el territorio nacional (primero barcelona, luego madrid y ¿luego?), habrá que quitarles el punto a todos los blogs que llevan tiempo descubriendo artistas que corren por la myspace antes de que tal o cual medio se los apropie

esta vez, vamos a hablar de bedroom, un grupo formado por una persona, bert, que para sus grabaciones, sesiones y conciertos suele acompañarse de amigos de otros proyectos musicales de la escena barcelonesa

antes de que foehn edite, presumiblemente entre el final de este y el comienzo del siguiente lo que será el disco debut de bedroom, nos hemos adelantado un poco y nos hemos quedado prendados con el carisma y la preciosa calidez folk de temas como "andar" o "ballad of choco and pretzel"

chemical chords, stereolab 2008 (4ad)

¿cuántas veces serías capaz de comer tu plato favorito? ¿y seguiría siendo tu plato favorito? pues de eso trata chemical chords, sencillamente de eso.

porque stereolab llevan años siendo tan coherentes con ellos mismos que hasta podemos dejar de creérnoslo. como cuando los demás se empeñan en que ya no eres un niño. que no puedes seguir comprando discos, leyendo comics o saliendo a la calle con zapatillas deportivas y camisetas de grupos. porque hay que madurar, crecer, sentar cabeza... cambiar, en definitiva. y el problema es ese, pedir el cambio en vez de la evolución, exigir que uno no sea coherente consigo mismo, con su historia o con sus gustos.

a stereolab solo le podemos (o debemos) pedir canciones. y aquí las hay. dos incostestables (los singles three women y neon beanbag) y unas cuantas más que no le van a la zaga (prácticamente el resto). sin perder su idiosincracia, su sello absolutamente personal (tanto que podríamos hablar incluso de microgénero musical) y su calidad indiscutible; esa especie de identidad corporativa que los define desde la reconocible voz de laetitia hasta las portadas de sus discos, y que los convierte en uno de los más importantes grupos de las dos últimas décadas.

y ahora deberían venir palabras y palabras convertidas en un loop infinito e innecesario con el absurdo propósito de describir al detalle el álbum. pero en el fondo lo veo tan innecesario que me produce hasta pereza. simplemente no lo duden, si os gusta stereolab corran a por chemical chords. de nuevo, discazo.

"Soidemersol" en directo

Acabamos de enterarnos, LA BUENA VIDA formarán parte del cartel del próximo Primavera Club, el hermano pequeño del Primavera Sound, a celebrarse simultáneamente en Madrid y Barcelona entre los días 11 y 13 de diciembre.

La actuación del grupo donostiarra será especial ya que interpretarán con orquesta de principio a fin su álbum "Soidemersol", que en 1997 editara el sello Siesta. Al parecer sólo habrá dos únicas actuaciones de este evento irrepetible.

El grupo de Irantzu, Mikel y compañía se encuentra actualmente en la preparación de lo que será su octavo trabajo, a editarse presumiblemente ya en 2009.

LA BUENA VIDA se suman al cartel del festival en el que también encontramos nombres internacionales como GIANT SAND, DARREN HAYMAN & JACK HAYTER play HEFNER songs, THE THERMALS, DEERHOOF, THE EXTRAORDINARIES o ABE VIGODA.

(y para ilustrar, una foto de la época en la que fue editado ese seminal trabajo que es "Soidemersol")

listas: diez discos que escuché en agosto

A pesar de las vacaciones, el mundo de la música no descansa, y mucho menos esos perseguidísimos canales repletos de ripeadores natos. Para bien o para mal, el presente de la música también pasa por ellos, y debido a ellos (no me atrevo a decir que 'gracias a ellos') en 2008 se puede acceder antes que nadie a discos que formarán parte del negocio discográfico en los próximos meses y que llenarán páginas de las revistas especializadas en esto del indie.

Coincidiendo con la vuelta del siempre temido mes de septiembre, en lanadadora damos un repaso a los diez discos que más hemos escuchado de este escaparate musical efímero que ha supuesto agosto. Ni que decir tiene que con algún disco ni siquiera os hemos atrevido...

DON CABALLERO "Punkgasm"
Siempre han jugado a caminar por el filo, y eso les ha reportado buenísimos beneficios. Ahora tocan las paredes de lo duro, de los ritmos frenéticos repetidos hasta la saciedad y los filos de los sonidos post y salvajes a los que nos acostumbraron. Acertados, potentes y poniéndonos los pelos de punta como nunca, DON CABALLERO vuelven al mundo cruel y real del que jamás debieron desaparecer.


FUJIYA & MIYAGI "Lightbulbs"
Una pesarosa y malévola sensación de "esto ya lo he escuchado yo antes" recorre el cuerpo al escuchar este nuevo trabajo del trío con nombre de dúo. Y es que FUJIYA & MIYAGI repiten fórmula, efecto fotocopia lo llaman otros, muy lejos de lo que fue aquel prometedor "Transparent things" que les hizo merecer el cielo e incluso algo más hace ya un par de temporadas. Resultan anodinos y demasiado recurrentes.


GIANT SAND "Provisions"
El grupo de Howe Gelb prometió reencontrarse con su público con su próximo disco y de buenas a primeras parece que va por buen camino. Titubeos desconcertantes y quiebros dolientes marca de la casa hacen de este "Provisions" un trabajo potente y descarnado. Cuatro años han dado para mucho, pero afortunadamente la esencia sigue siendo la misma y GIANT SAND siguen sabiendo salir por la puerta grande.



LAMBCHOP "OH (Ohio)"
Antes de que el señor Sufjan Stevens contraataque con el nombre del mismo estado para su próximo disco, LAMBCHOP se lanzan al vacío con su nuevo trabajo. Quizá éste sea el disco de los de Kurt Wagner que llevábamos años esperando. Y es que este Kurt Wagner es el que no debería haber desaparecido nunca: alegre, jovial e incluso parlanchín en un ejercicio de audacia como pocos.


MOGWAI "The hawk is howling"
Otros que le han dado al botón de "más de lo mismo" son MOGWAI. Los de Glasgow, aparte de hacerse para su nuevo disco con una de las portadas más horribles que recuerde, retoman el lado cuasi-épico de sus dos últimos discos, pero se dejan llevar por la fuerza de la indiferencia que lo envuelve todo con sus tentáculos hirientes. Empieza a parecer que los escoceses ya no dan más de sí.


MT. EERIE "Lost wisdom"
Si hay que poner un nombre que ejemplifique lo más profundo del folk actual, bien podría ser el de MT. EERIE, quien junto con la poderosa voz de Julie Doiron ha creado un disco preciso y precioso lleno de perlas de esas que de verdad duele escuchar y que le hacen a uno sentirse culpable de algo que le persigue durante todo el día. Una delicia al alcance de los mejores gourmets de la música actual.


OF MONTREAL "Skeletal lamping"
Suponen una de las sorpresas de la temporada con su giro en clave de funk y de fiesta sin límites. Con esas dos premisas podemos dar a primera vista el resumen del nuevo disco de estos alocados estadounidenses. Consiguen de nuevo ser atrevidos y disparatados y eso ya es bastante, pero es que además demuestran que lo suyo nunca va a pasar por el filtro de lo predecible


PARENTHETICAL GIRLS "Entanglements"
Dejaron a todo el mundo boquiabierto con su anterior disco, que se publicó en España en Acuarela. Ahora vuelven con éste nuevo para dejar patas arriba cualquier fundamento preconcebido, para darle caña a eso del pop de la misma manera que lo hacen compañeros de sello (aquí) suyos como Xiu Xiu. Suenan quizá demasiado afectados, pero eso no parece ser impedimento para sus demoledores directos.


THE VERVE "Forth"
No tan prescindible como en un principio se preveía, pero prescindible al fin y al cabo. No nos engañemos, los comebacks pocas veces merecen la pena, y este año con Portishead y My Bloody Valentine ya vamos más que sobrados. El señor Ashcroft no se lo ha sabido montar nunca, así que tampoco iba a ser ahora su momento. Pop de melodías aburridas y letras que nada o muy poco pueden hacer por convencer.

WOVENHAND "Ten stones"
Dejando de lado cualquier atisbo de convencionalismo folk que podríamos asociar con su pasado remoto y accediendo por la puerta grande a un lado carnal y experimental que los emparenta con unos Akron / Family o similares, "Ten stones", el nuevo disco de WOVENHAND, supone todo un tratado de exotismo y sonidos acelerados que los coloca en un punto de referencia para las generaciones venideras.

momo eta beste izaku batzu, elurretan 2008 (autoproducido)

no tenemos claro quien es momo. un gato, un caracol, la maga de cortázar o solo alguien que prefiere el techo del coche para viajar mirando las estrellas y las galletas maría a las chiquilín. sí sabemos que momo es, esencialmente, el eje central del cuarto álbum de los fantásticos elurretan: un disco lleno de historias cotidianas que se entrelazan mediante instrumentales de menos de un minuto para acercarnos al universo imaginario e imaginativo de nuestra protagonista.

y este cuarto álbum, que podría competir con el maravilloso cantan a kirmen uribe en inspiración, es una de las grandes sorpresas de este año. veintiún canciones que respiran indiepop (los dos alucinantes temas en castellano abandónate y me gustas tú), recuerdan al ya mencionado disco homenaje al poeta kirmen uribe (especialmente en abesti bat sortu nahi nuke o gora asperdura) y maman del folklore popular (armario gizona) volviendo a conseguir en conjunto uno de los sonidos más personales de todo el pop nacional que, junto a esa forma tan especial y particular de escribir, consigue que este dúo de euskadi vaya haciéndose un poco más imprescindible.

porque no es fácil encontrar hoy en día canciones como ikeako albondigak, un nada sensiblero homenaje a esos pequeños comercios que, cada vez menos, luchan contra el espíritu único de las grandes multinacionales, o berriz modan donde se critica la frivolidad de unas modas que finalmente no parecen más que un papagayo que repite lo visto anteriormente, cantadas y contadas con tanta sencillez que logran convencer justo porque parecen no pretender hacerlo.

pero lo más sorprendente es que la banda ha decidido regalar su música a todo aquel que pretenda acercarse a ella, por lo que entrando en su web podéis no solo comprobar que momo eta beste izaku batzu es uno de los necesarios de este 2008, sino hacerse también con todo lo que os falte de su discografía y confirmar la calidad de una de esas bandas que parecen empeñadas en utilizar las minúsculas para hacer discos y canciones mayúsculos.

queremos volver...

...y no sabemos como.

así que, de momento, un vídeo que podría haber pertenecido al nuevo disco de primal scream si a primal scream no se le hubiese agotado hace años la chistera de donde salían los trucos, pero que en realidad es de david holmes.

nos vamos.

pues tocan vacaciones. desde hoy y hasta el 1 de septiembre (a menos que nos dé un brote de incontinencia actualizadora) la página permanecerá en barbecho. os dejamos hasta entonces con la lista de las mejores canciones de lo que va 2008, las últimas críticas de discos realizadas y con ganas de empezar septiembre con fuerzas recargadas y algún especial (como el que ya realizamos sobre astrud) que ya estamos tramando.

hasta entonces, felices vacaciones.


pd: en principio, el fotolog de la nadadora, que suele mantener siguesiguepop con el día a día de la escena independiente nacional, vuelve una semana antes, el 23 de agosto.

minisesión: las mejores canciones de 2008

con esto del aburrimiento estival de quienes no están en playa ni montaña, nos estrenamos en muxtape, con una lista de algunas de nuestras canciones favoritas de lo que va de año (bueno, en principio de mis canciones favoritas, si esto funciona esperamos tener próximamente otras sesiones parecidas con las de javi y nacho).

las elegidas, seis internacionales y seis nacionales ya que muxtape no deja subir más de doce en cada sesión, las tenéis a un click de ratón para escuchar y decidir si en este 2008 ando aún más perdido todavía que en anteriores o, por fin, hay algo interesante entre los doce temas que he escogido (que sí, que tampoco ha quedado tan mal la lista, creo).


(algunas de) las mejores canciones de lo que llevamos de 2008 aquí.

¡ah! el orden de las canciones no viene relacionado con preferencias de unas frente a otras, sino solo con un intento porque desentonen lo mínimo en una reproducción continuada.